Structura unei lecții de coregrafie rămâne clasică: părți pregătitoare, principale, finale.

În partea pregătitoare a lecției sunt rezolvate sarcinile de organizare a elevilor, mobilizarea acestora pentru lucrările viitoare, pregătirea și efectuarea exercițiilor pentru partea principală a lecției. Mijloacele prin care aceste sarcini sunt rezolvate sunt varietăți de mers și alergare, diverse combinații de dans bazate pe dansuri istorice, cotidiene și populare și exerciții generale de dezvoltare. De asemenea, exercițiile ajută la mobilizarea atenției, la pregătirea sistemului articular-muscular, cardiovascular și respirator pentru munca ulterioară. Partea lecției în care sunt rezolvate principalele sarcini este cea principală.

Rezolvarea sarcinilor stabilite se realizează prin utilizarea unui arsenal mare de diverse mișcări: elemente de dans clasic, dansuri istorice, cotidiene și populare, elemente de plasticitate liberă, exerciții acrobatice și de dezvoltare generală.

Există trei tipuri de părți principale ale lecției:

Prima se bazează pe dansul clasic;

Al doilea se bazează pe elemente de dansuri populare, istorice, cotidiene, moderne;

Al treilea se bazează în principal pe mișcări libere din plastic.

Forma părții principale depinde de organizarea lecției. Cea mai simplă formă este monocomponentă, când exercițiile sunt doar la sprijin sau doar în mijlocul sălii. Este posibilă o formă din două părți (la suport, apoi la mijloc). Cu o durată de lecție de 25-30 de minute. Se recomandă un formular cu o singură parte, dacă durata lecției este de 45-60 de minute, atunci se folosește un formular în două părți.

În partea finală a lecției, este necesar să se reducă sarcina cu ajutorul unor exerciții special selectate: relaxare, întindere (de intensitate moderată). Când obosit, se recomandă utilizarea mișcărilor și combinațiilor de dans folosind dansuri moderne pentru adaptarea emoțională la munca ulterioară. Partea finală a lecției rezumă rezultatele. În timpul lecției de control, fiecare gimnastă este evaluată.

Structura lecției este determinată de 4 condiții:

Proporționalitatea părților individuale ale lecției;

Selectarea exercițiilor și succesiunea executării acestora;

Sarcina alternativă și repaus;

Alcătuirea de combinații educaționale în clasă.

În funcție de obiectivele pedagogice, durata și proporționalitatea părților unei lecții de coregrafie pot varia. În medie, partea principală a unei lecții pentru orice durată este de aproximativ 80% din timpul total.

Între timp, în perioada pregătitoare, prima parte a lecției este mai lungă decât în ​​perioada competițională. Dacă lecția are loc la începutul sesiunii de instruire, atunci partea pregătitoare va dura aproximativ 10% din timpul întregii lecții, iar partea finală, al cărei scop este pregătirea elevilor pentru următoarea lucrare cu obiecte, nu trebuie să fie întinsă și lent.

În cazul în care o lecție înlocuiește sau completează un eveniment complet de gimnastică, partea pregătitoare este înjumătățită. În același timp, proporția de timp alocată pentru partea finală a lecției crește. Selectarea exercițiilor și a metodelor de livrare ar trebui să contribuie la o mai bună recuperare, mai ales dacă lecția se ține la sfârșitul sesiunii de antrenament.

Secvența exercițiilor dintr-o lecție coregrafică este strict definită. În primul rând, sunt selectate exerciții care afectează local articulațiile gleznei, genunchiului și șoldului, apoi, cu o creștere treptată a amplitudinii mișcărilor, grupurile musculare din ce în ce mai mari sunt incluse în muncă.

Curba lecției fiziologice are un caracter ondulat. Aceasta înseamnă că sarcinile intense dintr-o lecție sunt înlocuite periodic cu sarcini mai puțin intense, exercițiile dificile cu altele mai puțin complexe. Trebuie amintit că diferitele exerciții, în funcție de complexitatea coordonării și aspectul expresiv, prezintă diferite dificultăți psihologice pentru cei implicați. Prin urmare, mișcările coordonate și expresiv complexe care necesită atenție și concentrare ar trebui înlocuite cu mișcări mai simple. Se recomandă să se acorde mai întâi mișcări care nu sunt complexe în structura lor și nu provoacă o presiune deosebită asupra atenției și memoriei, crescând, totuși, treptat, dificultatea fizică a execuției.

Apoi poți trece la mișcări mai complexe care necesită un grad mai mare de atenție și cheltuială de forță fizică și, în sfârșit, să dai exerciții care sunt cele mai dificile din punct de vedere al coordonării, dar care îți permit să reducă activitatea fizică.

Secvența aproximativă de exerciții din lecție:

Partea pregătitoare

Soiuri de mers pe jos;

Tipuri de alergare;

Pași de dans, combinații;

Exerciții generale de dezvoltare.

Parte principală

a) La suport:

1. Demi plie, grand plie cu diverse mișcări ale brațelor combinate cu valuri, lungi, îndoituri.

2. Diverse opțiuni pentru battement tendu.

3. Opțiuni pentru battement tendu jete.

4. Variații de rond de jambe par terre cu valuri, leagăne, curbe, lunges.

5. Opțiuni de battement fondu

6. Opțiuni battement frappe

7. Rond de jambe en l'air

8.Dezvoltare; bandă releve în combinație cu balanțe, îndoiri, întoarceri.

9. Exerciții de întindere.

10. Grand battement jete combinat cu viraje, sarituri, echilibrari.

11. Sărituri.

b) La mijloc

1. Exerciții pentru brațe și corp bazate pe port de bras clasic

2. Exercitii pentru maini de dans popular, valuri complete, inclinatii diverse

3. Exerciții de echilibru

4. Tururi post, diverse ture

5. O combinație de echilibre, viraje cu elemente de acrobație: rostogolire, flip-uri, split, poduri.

6. Salturi mici: temps leve; changement de picioare; pas echappe; jete; ...

7. Salturi mari gimnastice pe loc, dintr-o alergare si sarituri cu elemente de acrobatie.

III. Partea finală.

Exerciții pentru mâini.

Exerciții de întindere de intensitate moderată.

Diverse elemente de dans și conexiuni.

Exercițiu de relaxare.

Pentru structura corectă a unei lecții de coregrafie, este importantă nu numai succesiunea și selecția corectă a mișcărilor, ci și alternanța sarcinii și odihnei.

Efectuarea exercițiilor într-o metodă cu flux serial cu intervale scurte de odihnă poate duce la un ritm excesiv de ridicat și la oboseală semnificativă. Acest lucru este mai ales nedorit în lecțiile de antrenament, deoarece poate provoca o scădere a atenției și, ca urmare, o învățare slabă a materialului nou.

Pauzele prea lungi de odihnă pot duce la descurajarea elevilor, având un efect ineficient asupra sistemului cardiorespirator și reducerea densității generale a lecției.

Durata pauzelor este determinată în mare măsură de organizarea corectă, flexibilă a lecției, și anume: plasarea corectă a elevilor în sală, utilizarea diferitelor metode de desfășurare a exercițiilor (frontal, de grup, individual).

Un loc important în structura lecției îl ocupă metodologia alcătuirii combinațiilor de antrenament, adică diverse combinații de mișcări de dans clasic și popular, sărituri, echilibre, viraje, elemente acrobatice etc. Există anumite modele care trebuie luate în considerare:

Vârsta și capacitățile elevilor, periodizarea antrenamentului sportiv, stadiul de pregătire.

Legătura logică a mișcărilor, și anume:

Poziția corpului la sfârșitul fiecărei mișcări ar trebui să servească drept poziție de pornire pentru efectuarea următoarei mișcări.

Toate componentele combinațiilor trebuie, pe lângă semnificația lor independentă, să aibă și un sens suplimentar (funcția de comunicare).

Dificultatea optimă a combinației. Capacitățile unei gimnaste nu trebuie să fie subestimate sau supraevaluate.

Un element de noutate și varietate. Trebuie să combinați organic elemente binecunoscute cu elemente stăpânite recent, fără a vă lăsa purtat de varietate excesivă.

La început, orele pentru începători ar trebui să fie mai scurte, apoi durata lor crește, fapt pentru care programul este extins din inițiativa profesorului. Cu toate acestea, nu se recomandă creșterea duratei exercițiilor fizice zilnic, deoarece este dificil pentru organism să facă față stresului excesiv, ceea ce duce la o regresie treptată și constantă. Nu cantitatea, ci calitatea cursurilor este importantă. Dacă efectuați exercițiile cu sentiment, simț și aliniere, puteți obține rezultate optime.

Cursurile pentru preșcolari se pot desfășura în grup sau individual. Dar, în orice caz, lecția principală rămâne cea principală, al cărei scop este de a introduce, preda și întări.

Durata lecției nu trebuie să depășească 45 de minute, altfel va duce la oboseala fizică a copiilor și la disiparea atenției acestora. Trebuie construit pe el material variat, De exemplu: care le place copiilor pentru că activitățile monotone îi obosesc. De asemenea, nu ar trebui să țineți atenția copiilor asupra unei mișcări pentru o perioadă lungă de timp, deoarece este încă instabilă pentru ei. Trebuie făcute pauze între componentele lecției pentru a redirecționa atenția copiilor.

Construirea lecției. Ar trebui să înceapă cu 3-5 minute "încălzire". Iti recomandam: Copiilor li se cântă muzică necunoscută - marș, polcă etc. Fiecare copil se mișcă așa cum dorește, adică în mișcările sale își transmite înțelegerea muzicii pe care a auzit-o pentru prima dată. Modificările mișcărilor apar din cauza modificărilor de tempo, nuanțe, registru etc.

"Încălzire"- aceasta este pregătirea pentru începutul lecției, începe pătrunderea emoțională în imagine, activează imaginația pentru eliberarea generală a reacțiilor motorii la copii - ei învață să experimenteze muzica prin mișcări.

O lecție, de regulă, constă din trei părți, fiecare dintre acestea ar trebui să fie scurtă și interesantă.

Prima parte a lecției: mișcări de învățare în sarcinile de joc.

A doua parte a lecției: grupa mai mica - jocuri gratuite la alegerea copiilor; mediu - jocuri cu intrigi inventate independent; cel mai mare - învăţarea unor studii pentru dans.

Partea a treia a lecției: grupa juniori - sarcini ritmice, mai întâi fără acompaniament, iar mai târziu cu acompaniament; mijloc - joacă schițe pentru dans; cel mai mare - învață părți ale dansului. La cererea profesorului, poate exista o a patra parte a lecției: grupa de juniori - ascultarea muzicii pentru următoarea sarcină de joc sau exercițiu ritmic; mediu - arătând o sarcină pregătită de sine; senior - demonstrația unei schițe create de sine sau a unui mic dans.

Fiecare parte a lecției ar trebui să includă o repetare a celei anterioare și prezentarea de material nou cu întărire obligatorie (realizarea independentă a sarcinilor). Prin repetare, se acumulează în liniște materialul pe care copilul îl poate folosi în activități independente.

Fiecare parte a lecției ar trebui să stabilească sarcini specifice care sunt interconectate și care vizează finalizarea programului ca întreg. Atunci când dă o sarcină copiilor, profesorul trebuie să țină cont de caracteristicile lor de vârstă, să ia în considerare cu seriozitate ce calități ale dezvoltării copilului vizează această sarcină, cum să organizeze percepția copilului, inclusiv imaginația, gândirea și să structureze lecția într-un astfel de mod. modul în care copilul se gândește activ la soluția sa. Doar în astfel de condiții lecția va fi eficientă. În funcție de sarcinile atribuite, profesorul selectează tehnici metodologice.

La fiecare lecție, trebuie să le spuneți copiilor ce anume vor face astăzi, ce trebuie să învețe și să-și concentreze atenția asupra atingerii scopului.

Materialul nou este cel mai bine furnizat în volume mici, cu grade crescânde de complexitate, repetându-l pentru asimilarea conștientă de către copii. Înainte de fiecare repetare, ei ar trebui să explice clar de ce și în ce scop se repetă mișcarea sau studiul. Aceasta poate fi o nouă nuanță în execuție, o nouă colorare a expresivității mișcării, o execuție mai clară a acesteia, o imagine mai vie. Când îndeplinesc sarcini noi și le repetă, copiii nu ar trebui să-și piardă fundația creativă, ar trebui să simtă în mod constant că elementele mai complexe sunt stăpânite în material repetat. Repetarea frecventă la învățare, nesusținută de sarcini noi, îi obosește pe copii, le face performanța formală, iar aceasta, la rândul său, afectează negativ succesul și dezvoltarea. Materialul nou prezentat în volume mari și în grabă are același impact negativ asupra activității creative. Copiii din fiecare grupă de vârstă au nevoie de timp diferit pentru a învăța anumite materiale și pentru a dezvolta abilități. Dar acest proces în toate grupurile trebuie să fie conștient, deoarece aceasta contribuie la generalizarea materialului la un nivel accesibil fiecărei vârste.

Selecția mișcărilor pentru jocuri, schițe, dansuri și dansuri rotunde nu trebuie să fie foarte complexă, alternând momentele de animație cu calm. De exemplu: Când învață mișcări care ar trebui să coincidă ca conținut și formă cu muzica, profesorul le arată copiilor prin ce mijloace le pot stăpâni mai bine și le pot executa expresiv și natural pe muzică. Fiind fluenți în mișcare, ei vor putea să asculte mai bine muzica, să înțeleagă și să transmită caracterul acesteia.

După ce copiii au stăpânit numărul necesar de mișcări, profesorul își direcționează activitățile pentru a utiliza în mod independent aceste mișcări pentru a îndeplini sarcini, studii și dansuri care variază în conținut. Când predați copiilor o astfel de independență, trebuie mai întâi să simplificați sarcinile în schițe, dansuri rotunde și dansuri, astfel încât copiii să se simtă mai liberi și mai încrezători. Nu trebuie să vă temeți că dansul va fi simplu, principalul lucru este că copiii vor atinge libertatea creativă.

Când prezintă material nou, profesorul monitorizează cu atenție experiențele estetice ale copiilor și le înregistrează, de atunci, în procesul de învățare a studiilor, dansurilor, precum și repetărilor repetate de mișcări și combinații, începe așa-numita perioadă „de lucru”. Atmosfera poetică provocată de prima impresie a noului material pare pierdută. Dar acesta este doar un fenomen temporar, până când mișcările, studiile și dansul sunt stăpânite pentru performanță liberă. În perioada „de lucru” a stăpânirii materialului, este necesar să ne asigurăm că emoționalitatea percepției muzicii nu scade, apoi în perioada finală de stăpânire a materialului, gata de interpretare, va reveni prima atmosferă poetică. În perioada „de lucru”, experiențele nu dispar, dar datorită sarcinilor sale, natura lor se schimbă și apar alte sentimente - „cele de lucru”.

Încă din primele zile de pregătire și până la finalizarea acestuia, profesorul dezvoltă atenția la copii de la involuntar la voluntar. Metoda de a-l crește este de a-i învăța pe copii să își stabilească anumite obiective și să le atingă. Aceasta ar putea fi memorarea ordinii mișcărilor, a unei sarcini, a unui studiu, a unui pasaj solo, a unui dans scurt etc. Scopul ar trebui să fie întotdeauna clar. În efortul de a-l realiza, copilul se obișnuiește cu imaginile, acestea devin mai clare și mai aproape de el, iar apoi implementarea devine treptat voluntară.

Când copiii au stăpânit un anumit număr de abilități și abilități, le puteți oferi teme pentru acasă, deoarece o lecție este doar o parte a procesului de învățare și educație, care este completată de munca independentă acasă. Primele teme pentru acasă ar trebui să fie mici și necomplicate, de exemplu: veniți cu o mișcare sau un subiect pentru o sarcină, repetați o mișcare învățată în clasă, veniți cu un complot pentru o schiță etc. Treptat, cu vârsta, devin mai complexe. Grupului mai în vârstă i se pot da diverse teme pentru acasă după sfaturi detaliate și instrucțiuni anterioare despre cum să efectueze cel mai bine această sau acea mișcare și să obțină forma corectă. Acasă, copiii se pregătesc pentru cursuri din timp. Activitatea, independența, inițiativa și creativitatea lor și simțul responsabilității cresc. Pentru a-și dezvolta imaginația, este recomandabil să le permiteți treptat să combine mișcările familiare, să schimbe sarcinile cunoscute, schițele și dansurile. Iti recomandam:

La următoarea lecție se vor verifica temele. Profesorul cheamă copiii pentru demonstrație și explicație. După aceasta, analizează fiecare discurs, face anumite generalizări și concluzii.

În timpul orelor este permisă utilizarea mașinii, dar trebuie să fie proiectată cu precizie pentru înălțimea copiilor. Este necesar să le aduceți la mașină numai în cazul în care o mișcare este inițial dificil de învățat în mijlocul sălii, de exemplu, o jumătate ghemuit și o „broască” sau o jumătate ghemuit pe un picior (șase-șapte). grup de ani, băieți). Profesorul așează copiii cu fața la mașină, aceștia pun ușor ambele mâini pe ea la nivelul umerilor și, împreună cu profesorul, învață mișcarea. Când o stăpânesc cu fața către mașină, profesorul îi așează la mașină cu o mână, continuând învățarea ulterioară a mișcării, iar apoi toată lumea se deplasează în mijlocul sălii. Alte mișcări care sunt dificile pentru fete și băieți sunt învățate în același mod. Unele dintre ele pot fi învățate ținând mașina cu o mână deodată.

concluzii

Fiecare profesor este responsabil pentru educația și destinul creativ al elevilor săi. Sunt multe sarcini pe care trebuie să le rezolve în procesul de lucru și nici una nu ar trebui să-i piardă din vedere, fiecare ar trebui să-și primească dezvoltarea consecventă de la început până la sfârșit.

1. Planificarea și distribuirea corectă a materialului este importantă în organizarea activităților unui profesor. Cu acest aspect, materialul anual este distribuit în funcție de gradul de complexitate în sferturi; trimestrial - pe lună; material pentru fiecare lună - pe săptămână; săptămânal - lecție cu lecție.

Fiecare lecție trebuie gândită, justificată și înregistrată în prealabil. Următoarea lecție ar trebui să continue pe cea anterioară, dezvoltând-o, detaliind și complicând-o în mod logic. Materialul care nu necesită continuare se va usca în mod natural în lecție. După ce l-a planificat și distribuit în acest fel, profesorul va vedea clar întreaga secvență logică a materialului.

2. Jocurile și dansul necesită eforturi voliționale semnificative. Activitatea fizică a copiilor ar trebui să corespundă dezvoltării lor neuropsihologice legate de vârstă, deoarece de aceasta depind atât succesul școlar, cât și sănătatea.

3. O condiție importantă pentru desfășurarea cu succes a unei lecții este atmosfera și organizarea acesteia. Respectul pentru personalitatea copilului stă la baza formării unor relații corecte între profesor și copii. Bunăvoință față de copii și în același timp exigențe ridicate creează o atmosferă adecvată, propice desfășurării cu succes a procesului educațional.

4. Copiii trebuie să înțeleagă că participarea la cursuri este responsabilitatea tuturor. Pierzându-le fără un motiv întemeiat, copilul perturbă spectacolul dansului la care participă și își dezamăgește tovarășii. Înțelegerea acestui lucru întărește disciplina, dezvoltă o atitudine conștientă, conștiincioasă față de învățare și respect pentru echipă.

5. Încă de la primele lecții, profesorul trebuie să stabilească ordinea și disciplina în echipă și să monitorizeze respectarea acestora. Acest lucru îi învață pe copii să fie colectați și independenți. Dacă cineva ratează o lecție, acesta are voie să participe la lecție doar cu o explicație de la părinți.

6. Grupul trebuie să fie format din cel mult 16-20 de copii.

Bucurați-vă de învățare, creativitate și inspirație!

Coregrafie în sport: un manual pentru elevi Shipilina Inessa Aleksandrovna

EXEMPRE DE SCHEMA LECȚIEI DE COREOGRAFIE

(indicați anul de studiu) Obiective:

eu. Educational.

a) Metode de predare la suport (indicați lista elementelor) și la mijloc (indicați lista elementelor).

b) Îmbunătățirea sărituri coregrafice (precizați pe grupe - mici, medii, mari).

II. Educational.

Promovarea muncii din greu, a disciplinei și a simțului muncii în echipă.

III. Bunastare.

a) Îmbunătățirea posturii.

Din cartea Pregătirea unui tânăr halterofil autor Dvorkin Leonid Samoilovici

10.6. Planul de antrenament săptămânal aproximativ pentru sportivii începători Toate exercițiile se efectuează în 3-4 abordări cu o pauză între ele de 2-3 minute, până când respirația se calmează. Fiecare exercițiu se repetă într-o singură abordare de 8-10 ori. Greutatea mrenei (greutatea) este selectată ținând cont de capacitatea de ridicare

Din cartea Da-tse-shu [Arta de a suprima lupta] autor Senciukov Iuri Iurievici

10.7. Plan de antrenament săptămânal aproximativ pentru sportivi după 6-12 luni de antrenament inițial Prima săptămână LECȚIA 1 Încălzire - 10 minute (exerciții de alergare, sărituri, gimnastică sau acrobație). Partea principală: 1. Bench press pe o bancă orizontală (50x6,60x5,70x4,60x5x2), în total 25 de ridicări.2.

Din cartea Special Army Hand-to-Hand Combat. Partea 2, Partea 3 capitolele 10, 11. autor Kadochnikov Alexey Alekseevici

Din cartea Coregrafia în sport: un manual pentru studenți autor Shipilina Inessa Alexandrovna

8.2. Exemplu de schiță a unei lecții de formare Obiectivele lecției: 1. Îmbunătățirea calităților fizice: agilitate, coordonare, forță explozivă, rezistență.2. Pregătirea psihologică pentru depășirea fricii.3. Studierea apărării împotriva loviturilor cu un băț de sus.4. Studiu de dezarmare

Din cartea Fight Club: Combat Fitness for Women autorul Atilov Aman

STRUCTURA LECȚIEI DE COREOGRAFIE* Structura unei lecții de coregrafie este clasică: părți pregătitoare, principale, finale În partea pregătitoare a lecției se rezolvă sarcinile de organizare a elevilor, mobilizarea acestora pentru lucrările viitoare, pregătirea pentru execuție.

Din cartea Intriga adorată. Pentru fotbal pe cinci continente. autor Kiknadze Alexander Vasilievici

PRINCIPII DE CONSTRUCȚIE A LECȚIEI DE COREOGRAFIE* Structura unei lecții este determinată de 4 condiții: proporționalitatea părților individuale ale lecției; selectarea exercițiilor și succesiunea execuției; alternarea încărcăturii și odihnei în lecție;

Din cartea Sambo Wrestling autor Kharlampiev Anatoly Arkadievici

Din cartea Barcă. Dispozitiv și control autorul Ivanov L.N.

Din cartea Mai mult decât fotbal. Povestea adevărată: o privire din interior asupra sportului nr. 1 autor Aleshin Vladimir Vladimirovici

Capitolul I Patru lecții Campionatul 66 a fost amintit mai mult decât s-au văzut alții, pentru că în el s-au dezvăluit atât cele mai bune și, din păcate, cele mai vulnerabile laturi ale fotbalului nostru natal... Lecțiile sale pot fi utile jucătorilor și antrenorilor noilor generații... După ce a câștigat avantajul în competițiile de calificare

Din cartea Lupta corp la corp [Tutorial] autor Zaharov Evgheni Nikolaevici

Din cartea Curs de autoapărare fără arme „SAMBO” autor Volkov Vladislav Pavlovici

Din cartea Thai Boxing: un program pentru instituțiile de învățământ superior în boxul thailandez autorul Tsinis A.V.

Capitolul 32 Un plan este un plan... Konstantin Ivanovici Beskov a fost numit antrenor principal al echipei naționale a URSS în 1963 și, în același timp, în timpul unei conversații cu președintele Consiliului Central al Uniunii Societăților și Organizațiilor Sportive din țara, Yu Mashin, i s-a spus: sarcina principală este să se pregătească

Din cartea Siguranța personală (instructor-instructor) autor Makhov Stanislav Iurievici

ANEXĂ EXEMPRE DE PROGRAM PENTRU FINALIZAREA PROGRAMULUI DE STUDIARE A TEHNICILOR DE LUPTA MÂNĂ-MÂNĂ NOTĂ. Numerele indică numărul de tehnici individuale, combinații (combinații) și CFU efectuate într-o lecție: 1–10, 2–20, 3–30, 4–40

Din cartea autorului

III. Planuri de lecție a) Plan de lecție tipic1. Parte introductivă (2-3 minute) Scop: Pregătirea elevilor pentru lecție. Partea principală (până la 40 de minute) Scop: Studiu

Din cartea autorului

5 Plan educațional și tematic aproximativ Plan calendaristic aproximativ pentru stăpânirea programului Grupa de învățământ și formare Anul 1 de formare 4 ore pe săptămână / 172 ore pe an Grupa de învățământ și formare Anul 2 de formare 4 ore pe săptămână / 172 ore pe an Educație și formare grupa a 3-a

Din cartea autorului

6 Exemplu de curriculum

Atunci când se pregătește pentru o lecție, antrenorul-coregraful trebuie, în primul rând, să-și determine focalizarea. Pentru a face acest lucru, un antrenor începător trebuie să întocmească un plan detaliat de lecție, în care trebuie să se prevadă totul, inclusiv posibilele erori și modalități de a le corecta. Odată cu dobândirea experienței de predare, nu trebuie să scrieți lecția, dar trebuie să o gândiți cu atenție.

În același timp, nu uitați de următoarele reguli:

1. Toate mișcările sunt efectuate în mod egal atât de piciorul drept, cât și de cel stâng (brațul) în ambele direcții. Singurele excepții sunt unele elemente acrobatice.

2. Mișcările dansurilor clasice și populare sunt studiate mai întâi la suport, apoi în mijlocul sălii.

3. Este necesar să se solicite elevilor să aibă un început și un sfârșit clar de exerciții; aceasta disciplinează, învață precizia și completitudinea în muncă.

O metodă importantă de a organiza corect o lecție este plasarea atentă și planificată a elevilor. Se recomandă ca partea pregătitoare să fie efectuată prin plasarea coloanei în cerc.

La efectuarea mișcărilor la bară, gimnastele trebuie poziționate astfel încât să nu interfereze între ele. Când efectuați o lecție în mijlocul sălii, este mai bine să plasați gimnastele într-un model de șah, iar după 2-3 lecții, liniile trebuie schimbate.

Atunci când efectuați exerciții cu avansare, cum ar fi sărituri în alergare, viraje în avans, combinații de sărituri și elemente acrobatice, se recomandă trecerea de la linia din spate la linia frontului în grupuri de trei până la patru persoane și revenirea de-a lungul liniilor laterale până la start. poziţie. Când se execută sărituri mari și diverse conexiuni de sărituri, este rațional să se deplaseze în diagonală, deplasându-se de la linia din spate la linia din față. În acest caz, coregraful se află pe diagonala opusă, de-a lungul căreia se realizează spectacolul.

Pentru autocontrolul mișcărilor, este util să conduceți cursurile în fața unei oglinzi. Cu toate acestea, exercițiile în fața oglinzii ar trebui alternate cu exerciții fără oglindă, astfel încât gimnastele să învețe să-și controleze mișcările doar cu ajutorul simțului muscular.

Lecțiile de coregrafie ar trebui să se desfășoare cu acompaniament muzical, folosind două metode - improvizația și utilizarea literaturii muzicale.

În timpul lecției, profesorul ar trebui să combine demonstrația exercițiului cu explicația, mai ales când stăpânește o nouă mișcare. Display-ul trebuie să fie competent din punct de vedere tehnic și clar, cu o anumită colorare expresivă. Fiecare vârstă are propriul stil de a efectua mișcări. Acest lucru este deosebit de important de luat în considerare atunci când lucrați cu copiii. Demonstrația nu trebuie să înlocuiască acele instrucțiuni și comentarii pe care antrenorul le poate face mai concis și mai figurat oral.

Dacă apar erori grave în performanță, este mai bine să opriți întregul grup și din nou, arătând și spunând, dacă este necesar, explicați exercițiul.

Notele privind eliminarea erorilor pot fi de natură „preventivă”, de ex. Înainte de a finaliza sarcina, trainerul avertizează întregul grup despre posibile greșeli. În timpul exercițiului, puteți face comentarii trecătoare, adresându-vă atât întregului grup, cât și gimnastelor individuale.

În primii ani de antrenament, este util să corectați greșelile folosind nu numai show and tell, ci și ghidarea mișcării. În acest caz, practicanții încep să simtă mai bine linia de mișcare și să distribuie corect părțile corpului în spațiu.

Comentariile, precum și explicațiile, trebuie făcute într-o formă simplă, concisă, convingătoare. Profesorul trebuie nu numai să găsească o greșeală și să facă o remarcă, ci și să-i determine pe elevi să-și urmeze instrucțiunile, dând dovadă de rigoare, strictețe și, în același timp, bunăvoință. Comentariile și instrucțiunile într-o formă grosolană, dură sunt inacceptabile.

Înainte ca un student să înceapă pregătirea practică în coregrafie, el trebuie să se familiarizeze cu teoria, astfel încât să aibă o înțelegere clară a legilor fundamentale, de bază, pe care se bazează structura metodei și școlii, stăpânind în același timp terminologia specifică.

Abilitatea de coregraf

Pentru a deveni un bun profesor, nu este suficient să fii un dansator bun, ai nevoie de capacitatea de a comunica, de capacitatea de a-ți transmite arta unui elev.

Nu orice dansator bun se poate angaja într-o chestiune atât de complexă și serioasă ca coregrafia pentru aceasta este necesar să aibă niște abilități înnăscute, naturale, care sunt aproape imposibil de dobândit, deoarece chiar și cu o practică asiduă și un efort mare, nu este întotdeauna posibil să; dezvoltarea abilităților artistice. Se nasc artiștii. Deși, în același mod, cineva care nu a dansat singur nu poate fi niciodată un bun coregraf, întrucât nu poate avea o înțelegere completă și exactă a tehnicii care stă la baza acestei arte. Fără să stăpânești perfect această tehnică, nu o vei stăpâni niciodată, cu atât mai puțin să o poți învăța altora.

Un coregraf trebuie să aibă următoarele calități importante: creativitate și imaginație bogată, percepție nelimitată, care vă permite să vedeți totul conceput împreună ca un singur întreg: mișcări, ipostaze, culori, o imagine în continuă schimbare, totul împreună ar trebui să arate armonios.

Astfel, pentru a fi un adevărat coregraf, trebuie să ai abilități artistice și gândire creativă, să poți compune o compoziție de dans, dar în primul rând trebuie să fii un bun balerin, să-ți cunoști perfect arta și să ai o stăpânire impecabilă a tehnicii.

Un adevărat coregraf are în spate o bogată experiență scenică, el, la rândul său, a dansat și cândva a subliniat mult de la profesorii săi;

Un coregraf trebuie să aibă abilități înnăscute pentru această artă, această persoană trebuie să creeze și să nu repete ceea ce a fost deja creat de cineva. Un original prost este întotdeauna de preferat unei copii bune. Coregraful trebuie să fie puțin muzician, trebuie să aibă o ureche înnăscută pentru muzică și un simț al ritmului. În plus, această persoană trebuie să aibă un nivel înalt de cultură generală, trebuie să cunoască istoria dansului și muzicii, solfegiu, știința armoniei, instrumentație, trebuie să aibă o idee despre moravurile și obiceiurile diferitelor popoare în anumite ori, precum și costume naționale .

Fiecare mișcare creată de un coregraf este executată pe muzică, dansul trebuie să reflecte motive muzicale, mișcările trebuie să se încadreze într-un anumit ritm, în timp ce ascultăm muzică, ne imaginăm diverse imagini, dansul trebuie să le vizualizeze.