연주할 때 기타의 위치. 기타를 잡는 방법과 올바르게 선택하는 방법

어떤 악기든 연주하는 방법을 배우려면 먼저 악기를 올바르게 잡는 방법을 배워야 합니다. 기타도 예외는 아니며 여기서는 올바른 자세와 손 위치가 매우 중요합니다.

기타 연주에는 많은 학교가 있으며 좌석과 손 위치에 대한 규칙은 크게 다르지 않지만 다릅니다. 그러나 무시할 수 없는 규칙이 있습니다.

올바른 핏

기타를 연주하려면 기타의 목이 등받이에 닿지 않도록 의자 가장자리에 앉아야 합니다. 기타가 항상 아래로 미끄러지는 것을 방지하기 위해 왼발 아래에 낮은 스탠드를 배치해야 합니다. 노치를 사용하여 기타를 왼쪽 다리에 놓고 몸을 누르고 오른쪽 다리는 약간 옆으로 치워야합니다. 바를 바닥에 대해 45-50도 각도로 잡고 바의 머리는 약간 높거나 어깨 높이에 있어야합니다. 허리는 굽히거나 옆으로 돌리지 말고 곧게 펴야 합니다. 그렇지 않으면 빨리 피로해질 위험이 있습니다.

이 자세는 왼쪽과 오른쪽 다리, 가슴과 오른손 팔뚝의 네 가지 지지점을 제공합니다. 기타 넥은 단단히 고정되어 있어야 하며 왼손으로 지지할 필요가 없으므로 손이 더 자유롭게 움직일 수 있습니다.

게임 중에 불편이 발생하면 다음과 같은 이유가 있을 수 있습니다.

잘못된 자세;

기타의 잘못된 배치;

왼손의 팔꿈치가 몸에 눌려졌습니다.

올바른 자리의 핵심은 기타를 한 위치에 엄격하게 고정하고 넥을 올바른 각도로 유지하여 왼손과 오른손 모두 편안하게 연주할 수 있도록 하는 것입니다.

손 배치

엄지와 검지 사이에 왼손으로 기타 목을 잡고 손바닥과 목 사이에 작은 공간을 남겨 둡니다. 엄지손가락은 바 뒤에서 들여다보지 않고 바 뒤쪽에 놓여야 합니다. 왼손에 대한 훌륭한 운동이 있습니다. 손가락 끝으로 연필을 잡고 손가락을 번갈아 뺐다가 다시 제자리에 놓고 연필을 똑바로 잡으려고 노력합니다. 손가락은 둥글어야 하며 손이 긴장되지 않아야 합니다. 이 연습은 바에 손가락을 올바르게 놓는 방법을 배우는 데 도움이 됩니다. 오른손은 기타의 상체 위에 놓여야 하며 손은 자유롭게 늘어져 있어야 합니다. 엄지 손가락이베이스 현 반대편에 있고 나머지는 첫 번째 현과 두 번째 현 수준에 오도록 손을 움직여야합니다.

해당 웹사이트에서 "Alena Kravchenko의 기타 학교" 초보 기타리스트에게 유용한 정보를 찾을 수 있습니다. 올바른 자세와 손의 위치는 매우 중요한 부분으로, 향후 이로 인해 문제가 발생하지 않도록 특별한 주의를 기울여야 합니다.

그러니 기타를 들어보세요. 이제 시간을 갖고 자신에게 편안하고 가장 정확하다고 생각되는 자세를 취하십시오.
작동하지 않습니까? - 그래도 그럴 거예요. 나는 당신이 먼저 기타를 오른쪽 무릎에 놓고 등이 불편할 정도로 아치형을 이루고 다리를 꼬고 기타를 그 위에 올려두기로 결정하고 그대로 두었을 것이라고 장담합니다. 내가 틀렸어? 글쎄, 그것은 당신이 이미 어딘가에서 딱 맞는 것을 보았거나 기타리스트의 재능을 가지고 있다는 것을 의미합니다!

자, 이제 이 옵션을 시도해 보세요.

먼저, 키에 맞는 편안한 의자에 앉으세요.

기타를 왼쪽 다리에 놓고 발을 스탠드 위에 놓습니다. 이것은 특별한 스탠드일 수도 있고, 예를 들어 책 더미를 가져다가 놓을 수도 있습니다. 놀라지 마십시오. 남은 생애 동안 이렇게 앉아있을 필요는 없습니다. 올바른 위치에 적응하고 익숙해지기 위해서는 손과 다른 모든 것이 필요합니다. 몸을 똑바로 유지하십시오. 다리는 약간 떨어져 있습니다. 오른손의 팔뚝은 기타에 얹혀 있고 손은 공중에 자유롭게 매달려 있습니다.

기타의 주요 받침점은 왼쪽 다리의 윗부분, 오른쪽 다리의 안쪽 허벅지, 오른손의 흉곽 및 팔뚝입니다. 게다가 오른손을 떼어도 기타는 여전히 안정적입니다. 다른 자세로 시도해 보십시오. 성공할 가능성은 거의 없습니다.

헤드스톡은 대략 연주자의 눈높이에 있어야 합니다. 하지만 기타가 너에게 너무 크면 더 높이 올려야 하고 너무 과하게 사용하지 마세요. 그렇지 않으면 첫 번째 프렛에 도달하지 못할 것입니다. 또 다른 뉘앙스는 기타가 기타리스트의 몸과 평행해야 한다는 것입니다. 바의 머리를 등 뒤로 움직일 수 없습니다. 이것은 잘못된 것입니다.

가장 일반적인 두 가지 랜딩 유형은 클래식(종종 학술이라고 함)과 모던 팝입니다. 다음으로 각각의 장점과 단점을 중심으로 자세히 살펴보겠습니다.

클래식 기타 연주 위치

이 위치는 학술 음악가들 사이에서 가장 일반적이며 음악 학교에서 가르치는 위치입니다. 클래식 핏의 주된 목적은 엉덩이 위의 위치와 몸에 얹혀진 손의 무게를 통해서만 기타의 균형을 맞추고 안정시키는 것입니다. 이 위치에서는 왼손으로 넥을 놓아도 기타가 제자리에 단단히 유지되어야 합니다.

보시다시피, 이용 가능한 수단 없이는 그러한 착륙을 달성하는 것이 불가능합니다. 기타를 오른쪽 허벅지에 얹으려면 왼쪽 다리를 문자 그대로 10-15cm 정도 약간 올려야 합니다. 이를 위해 특수 스탠드가 사용됩니다. 그러나 어떤 이유로 그러한 스탠드를 찾을 수 없다면 어떤 종류의 상자로 안전하게 교체할 수 있습니다.

장점

• 기타는 발로만 고정되어 있습니다.
• 목은 왼손이 손목에서 구부러지지 않을 정도로 올라가지만 동시에 손가락은 가장 두꺼운 줄에 쉽게 닿을 수 있어 학술 작업뿐만 아니라 현대적인 고속 연주에도 매우 편리합니다. .

결함

• 위에서 언급했듯이 추가 자금 없이는 그러한 착륙이 불가능하며 결과적으로 특히 좋아하는 노래를 불 옆에서 연주하려는 경우 항상 적절한 것은 아닙니다.
• 악기의 이 위치에서는 오른손이 공명판을 잡고 결과적으로 연주의 표현력이 저하되기 때문에 "스트라이크"를 연주하는 것은 완전히 편리하지 않습니다.

기타 연주 시 팝 랜딩

클래식 위치의 명백한 이점에도 불구하고 현대 음악에 뿌리를 내리지 못했습니다. 이는 주로 요즘 기타 음악이 일반적으로 박동적인 리듬과 그루브를 기반으로 하고 학문적 위치가 표현적인 연주 스타일에 도움이 되지 않는다는 사실 때문입니다.

사진에서 볼 수 있듯이 단 한 명의 뮤지션(진 시몬스)만이 클래식 핏에 가까운 것을 고수하고 있습니다.

팝 포지션의 핵심은 기타가 오른쪽 엉덩이에 있고 목이 왼손과 균형을 이루고 있다는 것입니다. 이 악기 위치에서는 오른손이 긴장되지 않으므로 추가 노력 없이도 "스트라이크"를 연주할 수 있습니다. 노래하는 기타리스트에게 가장 적합합니다.

장점

• 원하는 역동성과 표현력을 유지하면서 리듬 파트를 연주할 수 있는 가장 편안한 좌석 위치입니다.
• 자신의 보컬을 반주할 때 기타의 최적 위치.
• 의자 외에 추가 장비가 필요하지 않습니다.

결함

• 받침이 하나뿐이고 발만으로는 기타를 고정할 수 없기 때문에 넥을 계속 잡아야 하는데, 이는 학습초기에는 불편할 수 있습니다.

서서 기타를 치는 모습

스탠딩 플레이는 특별히 언급할 가치가 있다. 많은 초보 음악가들은 우상의 영향을 받아 서둘러 서서 연주하고 거의 수업 다음 날 악기의 위치를 ​​연습하기 시작합니다.

이렇게 해서는 안 되며, 처음에는 앉은 자세에 집중하다가 시간이 지나면 천천히 선 자세로 옮겨가야 합니다.

결론

그리고 점차적으로 기술 및 이론적 기술을 향상시키고 서있는 자세로 이동하십시오. 일반적으로 앉아있는 동안 모든 콘서트를 지속적으로 연주하는 Robert Fripp이 아닌 한 콘서트 활동은 거의 불가능합니다.

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세 번째 수업을 시작하겠습니다. 그리고 이번 레슨에서는 기타를 칠 때 손의 위치와 기타리스트의 위치에 대해 이야기하겠습니다. 기타리스트의 올바른 위치는 학습의 올바른 시작입니다. 훈련을 시작할 때 팔과 몸의 올바른 위치를 유지하는 것이 상당히 어려울 수 있지만 아래에서 설명할 모든 규칙과 요령을 계속 준수하도록 노력하십시오.

그럼 기타리스트의 입장을 살펴보겠습니다. 클래식 기타를 연주할 때 두 가지 주요 원칙이 있습니다. 이것은 표준 위치이자 고전적인 위치입니다.

표준 위치:

기타는 오른쪽 허벅지의 몸의 곡선에 놓여 있습니다. 기타는 대략 수평으로 잡아야 합니다. 이 자세에서는 어깨를 구부리거나 긴장을 풀지 마십시오.

클래식 포지션:

이 위치에서 기타는 왼쪽 다리 위로 올려 놓아야 하며, 가슴은 하단 데크에 살짝 닿아야 합니다. 기타의 넥은 약 45도 각도로 올려져야 하며, 헤드스톡은 어깨 높이와 거의 같아야 합니다. 왼쪽 다리를 올리려면 10-15cm 높이의 스탠드를 사용할 수 있습니다.

오른손은 팔뚝이 기타 바디의 큰 곡선 위에 자유롭게 놓이도록 위치해야 합니다. 이러한 배열은 편안한 연주에 도움이 될 뿐만 아니라 악기에 안정성도 부여합니다.

손목은 상단 데크에서 약 5cm 떨어진 곳에 위치해야 합니다. 검지, 중지, 약지, 새끼손가락의 첫 번째 관절선이 줄과 평행한지 확인하세요.

오른손의 손은 편안한 위치에 있어야 하며 소켓 근처의 수직 위치에서 현 위에 약간 볼록한 위치에 있어야 합니다. 뻗은 엄지손가락이 소켓의 대략 중앙에 오도록 손을 위치시키십시오(아무도 모르는 경우 소켓은 신체 중앙에 위치한 둥근 구멍입니다). 소켓을 브러시로 덮지 마십시오. 소켓에서 소리가 나오고 닫으면 음원이 닫히고 소리가 더 조용해지며 이는 소리의 순도에 부정적인 영향을 미칩니다. 소리를 낼 때 손가락도 긴장을 풀고 관절 부분을 약간 구부려야 합니다.

클래식 기타를 연주할 때 지판 뒷면의 엄지손가락이 대략 지판 뒷면의 중앙선에 위치해야 합니다. 그러나 손가락이 지판 뒷면에 있을 때 이 위치는 손가락을 늘려야 하는 코드나 스케일 연주에만 적합합니다. 내 기사 왼손 위치에서 왼손 위치에 대해 자세히 읽을 수 있습니다.

그림과 같이 왼손을 기타 위에 위치시켜 보세요. 이렇게 하려면 손목을 들어 올리고 둥글게 한 다음 손가락을 느슨하게 구부린 다음 손가락 끝으로 지판에 줄을 눌러야 합니다.

빨리 달릴 수 있으려면 먼저 걷는 법을 배워야 합니다. 마찬가지로, E 플랫에서 Mixolydian 태핑 솔로를 연주하기 전에 기타를 올바르게 잡는 방법을 배워야 합니다. 기타를 올바르게 잡으면 적절한 기술을 익히는 데 필요한 기본 기술을 개발하고 나중에 원하는 것은 무엇이든 자유롭고 쉽게 연주할 수 있습니다. 좋은 기타리스트는 자신의 기술을 향상시키는 데 도움이 되는 습관을 개발하는 데 시간을 투자합니다. 어쿠스틱 기타를 좋아하든, 일렉트릭 기타를 좋아하든, 서서 연주하든 앉아서 연주하든, 기타를 올바르게 잡는 방법을 배우는 것은 매우 중요합니다.

단계

앉아있는 동안 기타를 들고

편안한 의자에 앉으세요.처음 기타를 배우려고 할 때는 앉아서 연습하는 것이 가장 좋습니다. 솔로 연주와 동시에 무대에서 춤을 추기 전에 코드를 치고 현을 쉽게 뽑을 수 있도록 기타를 잡는 방법을 배워야 합니다. 기타를 올바르게 잡는 방법을 배우는 가장 좋은 방법은 적합한 의자에 앉는 것입니다.

기타를 올바르게 배치하십시오.우선, 기타를 몸에 비해 올바른 위치에 배치해야 합니다. 올바른 위치에서는 기타의 가장 두꺼운 줄이 위쪽에 있어야 하고 가장 얇은 줄이 아래쪽에 있어야 합니다. 기타 본체(구멍이 있는 나무 상자)는 주로 사용하는 손, 즉 노트에 글을 쓰는 손 옆에 있어야 합니다. 표시가 있는 긴 보드인 기타의 목은 보조 손의 측면에 있어야 합니다.

• 주로 사용하는 손을 사용하여 현을 치고 소리를 생성합니다. 이 손으로 코드를 연주하는 것이 더 편리해 보일 수도 있지만 나중에 이 위치에서 악기를 마스터하는 것이 더 쉬울 것입니다.
• 옆 손을 사용하여 코드를 연주하고 개별 음표를 만듭니다.