현대 서커스의 물리학. 서커스의 Vanka-Vstanka 또는 다시 균형에 대해

사전 프로필 준비는 초등학생을 위한 교육적, 심리적, 정보적, 조직적 지원 시스템으로, 기본 일반 교육을 마친 후 학생의 자기 결정을 촉진합니다.

주요 구조 단위이기 때문에 교육 과정물리학 수업이 있으며, 이와 관련하여 다루는 주제에 대한 일반화 사전 프로필 수업이 진행됩니다.

학생들의 전문직 준비를 촉진하는 "물리학"이라는 주제를 기반으로 특별히 조직된 교육 세션, 즉 학생들에게 프로필(직업) 선택을 위한 준비를 제공합니다.

일반화 사전 프로필 수업은 다음에서 수행될 수 있습니다. 다양한 형태: 기자간담회, 세미나, 발표회, 역할극 등

수업 주제실제 자료의 내용에 따라 결정되며 최종 수업 유형의 선택에 따라 달라집니다. 예를 들어, "온도"라는 주제의 틀 내에서 선택한 수업 유형에 따라 온도 측정 도구(온도계)에 대한 최종 수업을 수행할 수 있습니다. 예를 들면 다음과 같습니다.

과학적이고 주제적인 성격 – “ 물리적 기반현대 온도계의 작동";

현대 온도계 작동의 물리적 기초가 고려됩니다."

온도계는 어떻게 작동하나요?

이 장치는 어떤 현상과 법칙에 기초하고 작동합니까?

애플리케이션.

역사적 – “온도계 출현의 역사”;

문제가 있는 질문:최초의 온도 측정 장치인 온도계의 탄생 역사는 무엇입니까?

생태학적 – “환경 문제 해결에 온도계 사용”;

자연 과학 - "화학 및 생물학 연구의 온도계";

의료용 온도계의 기능은 무엇이며 이는 무엇을 의미합니까? 생명체의 온도는 얼마나 됩니까?

물리-기술 - “온도계 기술 장치오";

일반 문화 – “다양한 예술 분야에서 온도계의 활용.”

일반화 수업의 가치사전 프로필 교육 구현은 여러 가지 상황에 따라 결정됩니다.

특정 주제에 대한 선택 과목은 많은 학생에 의해서만 선택되는 반면, 이는 모든 학생에게 필수입니다.

따라서 현대 무대학교 교육의 발전을 활용할 수 있는 기회가 있습니다. 교육 과목물리학의 일반 수업을 통해 학생들을 전문적으로 훈련합니다.

의학에서의 물리학

사람은 누구나 건강을 조심해야 합니다. 현대적인 방법진단 및 치료.

물리학과 의학(자연 현상의 과학, 인간 질병 및 치료의 과학)은 매우 밀접하게 관련되어 있습니다. 질병을 진단하고 치료하는 데 물리적 도구를 사용하지 않는 의학 분야는 단 하나도 없습니다.

방사선 유형에 대한 주제를 다룰 때 우리는 이러한 방사선을 의학에 적용하는 것을 고려합니다. 의학에서 잘 알려진 자외선은 기구와 건물(석영 램프)을 소독하는 데 사용됩니다.

X선 영상은 X선 방사선을 사용하고, X선을 이용한 폐의 영상은 형광촬영법을 사용합니다.

검안경은 중앙에 작은 구멍(빛 반사)이 있는 오목한 구면 거울입니다.

자기치료는 교류 저주파 자기장에 노출시키는 것입니다.

프로그래머 직업의 전자기 방사선

범죄를 해결하고 예방하기 위한 대부분의 최신 장치와 방법은 물리 법칙을 기반으로 합니다.

자기 유도라는 주제를 다룰 때 금속 탐지기 작동 원리에 대한 적용을 고려합니다.

지문 - 렌즈 주제.

물리학과 건축.

물리학과 건축의 관계, 물리학 법칙을 고려하여 100여 년 전에 통나무와 석조 주택이 어떻게 지어졌는지, 그리고 간단한 메커니즘을 사용하여 피라미드가 어떻게 지어졌는지 설명합니다. (7학년 주제 레버)

물리학의 관점에서 본 도시 고속도로의 교차점 - 구조적 강성.

직업: 디자이너, 건축업자, 운전사.

지배하는 표시와 규칙의 중심에 교통, 객관적인 물리 법칙이 있습니다. 예를 들어, 위에 묘사된 기호의 존재는 관성 현상을 고려해야 하기 때문입니다.

서커스에서의 물리학

서커스에서는 놀랍도록 능숙한 줄타기와 줄타기를 자주 볼 수 있습니다.

훈련된 동물들조차도 코에 화려한 공을 물고 있는 능력으로 우리를 놀라게 합니다. 어쩌면 요점은 그들이 몇 가지 비밀을 알고 있다는 것일까요?

그리고 모든 비밀은 물리학 법칙에 있습니다!

서커스는 행복일 뿐만 아니라 기쁨일 뿐만 아니라 힘, 손재주, 웃음도 아닙니다. 서커스는 어려워요 힘든 일그리고 물리 법칙에 대한 지식.

물리학과 스포츠

물리학이 없는 스포츠는 무력합니다. 물리학과 그 법칙의 도움으로 더 많은 스포츠가 나타나기 시작했습니다. 의미 물리 법칙개선하는데 큰 역할을 합니다 스포츠 업적. 물리학은 목표를 "점수"하고, 원반을 "던지고", 트램펄린과 장대를 사용하여 "점프"합니다.

군사 직업의 물리학.

선박의 항해에 기초한 아르키메데스의 법칙.

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시사:

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슬라이드 캡션:

물리학 수업과 직업 선택(젊은 교사의 눈을 통해)

도체의 병렬 연결 수학 진자 체육

엑스레이 자외선 방사선 의학 물리학

범죄학자 직업 물리학 금속 탐지기 금속 탐지기의 작동 원리 지문

물리학과 건축

도로 표지판의 물리적 의미 도로 교통을 규제하는 표지판과 규칙은 객관적인 물리적 법칙을 기반으로 합니다. 예를 들어, 위에 묘사된 기호의 존재는 관성 현상을 고려해야 하기 때문입니다.

서커스에서는 놀랍도록 능숙한 줄타기와 줄타기를 자주 볼 수 있습니다. 훈련된 동물들조차도 코에 화려한 공을 물고 있는 능력으로 우리를 놀라게 합니다. 어쩌면 요점은 그들이 몇 가지 비밀을 알고 있다는 것일까요? 그리고 모든 비밀은 물리학 법칙에 있습니다! 서커스의 물리학

물리학과 스포츠. 각운동량 보존 법칙 물리학 법칙에 대한 지식은 장대높이뛰기 기술의 발전에 기여했습니다. 점퍼는 진자의 법칙에 대한 지식에 의존합니다.

군사 직업의 물리학 항해 및 수행이 가능한 선박인 SUBMARINE 전투 임무물에 잠긴 위치 또는 표면 위치에 있습니다.

I. A. Bunin "빈 물이 빛난다" 그리고 정오에 창문 아래 웅덩이가 너무 많이 퍼져서 "토끼"가 밝은 흑점처럼 홀 주위를 펄럭입니다. 물리학과 가사

시사:

물리학 수업의 사전 프로필 준비 시스템에 대한 요약 수업입니다.

사전 프로필 준비는 초등학생을 위한 교육적, 심리적, 정보적, 조직적 지원 시스템으로, 기본 일반 교육을 마친 후 학생의 자기 결정을 촉진합니다.

물리학 교육 과정의 주요 구조 단위가 수업이기 때문에, 이와 관련하여 다루는 주제에 대해 일반화 사전 프로필 수업이 진행됩니다.

사전 프로필 일반화 수업은 다음을 의미합니다.학생들의 전문직 준비를 촉진하는 "물리학"이라는 주제를 기반으로 특별히 조직된 교육 세션, 즉 학생들에게 프로필(직업) 선택을 위한 준비를 제공합니다.

일반적인 사전 프로필 수업은 기자회견, 세미나, 프레젠테이션, 롤플레잉 게임 등 다양한 형태로 진행될 수 있습니다.

수업 주제 실제 자료의 내용에 따라 결정되며 최종 수업 유형의 선택에 따라 달라집니다. 예를 들어, "온도"라는 주제의 틀 내에서 선택한 수업 유형에 따라 온도 측정 도구(온도계)에 대한 최종 수업을 수행할 수 있습니다. 예를 들면 다음과 같습니다.

과학적이고 주제적인 성격 – “현대 온도계 작동의 물리적 기초";

현대 온도계 작동의 물리적 기초가 고려됩니다."

온도계는 어떻게 작동하나요?

이 장치는 어떤 현상과 법칙에 기초하고 작동합니까?

애플리케이션.

역사적 – “온도계 출현의 역사”;

문제가 있는 질문:최초의 온도 측정 장치인 온도계의 탄생 역사는 무엇입니까?

생태학적 –"환경 문제 해결에 온도계 사용";

자연 과학- "화학 및 생물학 연구용 온도계";

의료용 온도계의 기능은 무엇이며 이는 무엇을 의미합니까? 생명체의 온도는 얼마나 됩니까?

물리-기술- "기술 장치의 온도계";

일반문화- “다양한 예술 분야에서 온도계의 활용.”

일반화 수업의 가치사전 프로필 교육 구현은 여러 가지 상황에 따라 결정됩니다.

특정 주제에 대한 선택 과목은 많은 학생에 의해서만 선택되는 반면, 이는 모든 학생에게 필수입니다.

학생 활동의 내용과 성격 측면에서 과목 중심 및 학제 간 선택 과정의 특성을 결합합니다.

따라서, 학교 교육의 현 발전 단계에서는 물리학의 일반 수업을 통해 학생의 사전 프로필 교육에 교육 과목을 사용할 수 있습니다.

물리학 수업과 직업 선택(젊은 교사의 눈을 통해)

의학에서의 물리학

모든 사람은 자신의 건강을 돌보고 현대적인 진단 및 치료 방법을 알아야 합니다.

방사선 유형에 대한 주제를 다룰 때 우리는 이러한 방사선을 의학에 적용하는 것을 고려합니다. 다들 아시죠자외선의학에서는 기구와 건물(석영 램프)을 소독하는 데 사용됩니다.

엑스레이 방사선엑스레이 이미지, 형광 촬영에 사용됩니다. 엑스레이를 사용하는 폐 이미지입니다.

검안경은 중앙에 작은 구멍(빛 반사)이 있는 오목한 구면 거울입니다.

자기치료 –교류 저주파 자기장에 노출.

프로그래머 직업의 전자기 방사선

범죄학자 직업의 물리학

범죄를 해결하고 예방하기 위한 대부분의 최신 장치와 방법은 물리 법칙을 기반으로 합니다.

자기 유도라는 주제를 다룰 때 금속 탐지기 작동 원리에 대한 적용을 고려합니다.

지문 - 렌즈 주제.

물리학과 건축.

물리학의 관점에서 본 도시 고속도로의 교차점 - 구조적 강성.

직업: 디자이너, 건축업자, 운전사.

도로 표지판의 물리적 의미

도로 교통을 규제하는 표지판과 규칙은 객관적인 물리법칙을 기반으로 합니다. 예를 들어, 위에 묘사된 기호의 존재는 관성 현상을 고려해야 하기 때문입니다.

서커스에서의 물리학

서커스에서는 놀랍도록 능숙한 줄타기와 줄타기를 자주 볼 수 있습니다.

훈련된 동물들조차도 코에 화려한 공을 물고 있는 능력으로 우리를 놀라게 합니다. 어쩌면 요점은 그들이 몇 가지 비밀을 알고 있다는 것일까요?

그리고 모든 비밀은 물리학 법칙에 있습니다!

서커스는 행복일 뿐만 아니라 기쁨일 뿐만 아니라 힘, 손재주, 웃음도 아닙니다. 서커스는 물리 법칙에 대한 노력과 지식에 관한 것입니다.

물리학과 스포츠

물리학이 없는 스포츠는 무력합니다. 물리학과 그 법칙의 도움으로 더 많은 스포츠가 나타나기 시작했습니다. 물리 법칙의 중요성은 스포츠 성과를 향상시키는 데 큰 역할을 합니다. 물리학은 목표를 "점수"하고, 원반을 "던지고", 트램펄린과 장대를 사용하여 "점프"합니다.

군사 직업의 물리학.

선박의 항해에 기초한 아르키메데스의 법칙.

물리학과 가사

서커스에서 자주 볼 수 있는 놀라울 정도로 능숙하다줄타기 워커와 줄타기 워커. 훈련된 동물들조차도 코에 화려한 공을 물고 있는 능력으로 우리를 놀라게 합니다. 어쩌면 요점은 그들이 몇 가지 비밀을 알고 있다는 것일까요?
그리고 모든 비밀은 - 물리학 법칙에서!물체의 균형은 무게 중심의 위치에 따라 달라집니다.

그래서 팽팽한 밧줄이나 철사를 따라 걸을 때 줄타기 보행자들은 대개 양팔을 양쪽으로 벌리고 균형을 잡고 걷는데, 좌우로 흔들리는 것이 확연히 눈에 띕니다. 작가는 한걸음 한걸음을 지탱할 때마다 몸의 무게중심을 지지대 위에 세우려고 노력한다. 긴 막대를 손에 쥐고 균형을 유지하는 것이 더 쉽습니다. 줄타기 선수는 장대를 왼쪽이나 오른쪽으로 밀면 붙잡을 수있는너의 무게 중심을 정확히 받침점 위.

저글러는 일반적으로 이마에 장착되는 긴 수직 막대를 어떻게 잡습니까? 그는 계속해서 한 방향으로 움직이며 기둥의 무게 중심을 조정합니다. 수직 1개지지점으로.

사실 자전거 타는 사람도 균형을 유지하려고 할 때 똑같은 일을 합니다. 사이클링의 예술은 회전하는 능력에스티어링 휠 우편! 부드러운 땅에 자전거 바퀴가 남긴 흔적을 자세히 보면 궤도가 비교적 직선임을 알 수 있습니다. 뒷바퀴앞쪽의 구불구불한 길과 교차합니다. 가을이 시작되면 자전거 타는 사람이 핸들을 돌리고 자전거는 다시 무게 중심 아래로 "들어가다"자전거 타는 사람

당신과 나를 기쁘게 하기 위해 서커스 공연자들은 또 어떤 트릭을 사용합니까? 몸의 무게중심을 낮추면 알고 계셨나요? 지지점 아래,그러면 쉽게 유지되는 안정적인 평형 상태가 발생합니다! 이것은 지식이 풍부한 서커스 공연자들이 양쪽의 수평 밸런스 폴에 추를 부착하여(예: 케이블에 매달림) 폴을 가진 사람의 공통 무게 중심이 다음과 같도록 사용하는 것입니다. 지지점 아래.그게 다야!

실험. 직접 시도해 볼까요?

손끝에 공

불안정한 균형으로 작업합시다.

손끝으로 공을 잡고 싶다면 이 밸런스가 불안정하겠지만 가능합니다! 결국, 훈련받은 동물들도 서커스에서 그러한 공연을 펼치는 것입니다! 우리는 빨리만 하면 돼 지지점을 움직여라공의 무게 중심 아래. 공이 떨어지기 시작하면 공의 중심과 지지점을 연결하는 수직선에서 이동합니다. 손가락을 가져와 상황을 바로 잡아야하는 곳입니다. 무게중심 아래공. 이러한 유형의 균형 조정은 큰 공에 가장 적합합니다. 왜 그렇게 생각하세요?

꾸준한 연필

무게중심이 다음과 같은 경우 지지점 아래그리고 정확히 그 아래에 우리는 다음을 얻습니다. 가장 안정적인평형 위치.

잘 깎인 연필을 손가락 끝에 놓고 먼저 주머니칼 끝을 삽입하면 언뜻 불안정해 보이는 구조에서 균형을 잡는 것이 매우 쉬운 것으로 나타났습니다. 그러나 모든 것이 매우 간단합니다! 이 디자인의 무게 중심은 지지점과 칼 손잡이를 통해 그려진 수직선의 교차점에 있습니다. 칼 손잡이 자체에서 지지점 아래.

포크의 균형

두 개의 포크를 반대쪽에서 비스듬히 병뚜껑에 삽입합니다. 아래에서 코르크 중앙에 일반 바늘을 삽입할 수 있습니다. 이제 바늘의 자유로운 끝 부분을 예를 들어 스탠딩 병의 뚜껑에 놓습니다. 만세, 떨어지지 않아! 그리고 여기에서도 "플러그-포크" 시스템의 무게 중심이 수직에 있기 때문입니다. 지지점 아래.다시 안정균형 조건을 만족한다.

또 다른 서커스 트릭!

바늘 하나가 아닌 두 개를 이전 포크 구조의 플러그 바닥에 두 개의 다리처럼 나란히 꽂고 이 "다리"를 자에 놓으면 어떻게 될까요?
"아무것도 아님!" - 당신이 말했잖아요. 그렇다면 당신은 마술에 대해 아무것도 이해하지 못하는 것뿐입니다!
눈금자를 약간 기울이고 포크를 약간 흔듭니다.
그들은 떠났다! 사미! 라인을 따라! 당신은 진짜 마술사입니다!
그런데 무슨 문제인가요?

놀랍도록 안정적인 균형을 갖춘 장난감을 만들어보세요!

"생각"을 켜자!

1. 죽마 위를 걷는 것이 왜 어려운가요?

2. 줄타기 선수가 균형을 유지하기가 더 쉬운 경우: 밧줄을 따라 정상적으로 움직일 때 또는 강한 물건을 들고 있을 때 곡선 로커,양동이에 물을 가득 실었나요?

소개

서커스에는 개별 기술 장치가 없을 수도 있고, 연극 무대나 수영장이 없을 수도 있으며, 휴대용 캔버스 텐트나 기념비적인 텐트에 수용될 수도 있습니다. 고정 건물, 그러나 경기장 없이는 상상할 수 없습니다. 경기장은 현대 서커스의 필수 생산 영역입니다.

현대 서커스의 생산 영역은 직경 13m의 둥근 경기장으로 검은 흙으로 덮여 있고 톱밥이 흩어져 있으며 전문가가 부르는 두 개의 미닫이 입구 또는 "문"이 있는 낮은 장벽으로 둘러싸여 있습니다. 다른.

경기장의 크기는 변경되지 않습니다. 건설의 성격이나 연대, 능력, 건축 또는 기술적 완성도에 관계없이 모든 현대 서커스 경기장의 크기는 동일합니다.

가장 작은 편차가 있는 직경 13미터의 원형 경기장은 모든 국가에서 동등하게 합법화되며 현대 서커스의 전통적인 생산 영역을 형성합니다. 서커스의 역사에 대한 가장 가까운 지식은 당연히 서커스의 독특한 생산 지역에 대한 분석과 서커스 경기장의 전통적인 측정을 야기한 상황과 법률의 명확화에서 비롯되어야 합니다.

그렇다면 현대 서커스 제작 지역의 관습은 누가 지시했습니까?

그들은 체조 선수, 곡예사, 저글러, 광대에 의해 합법화되었다고 믿어집니다. 이러한 타고난 유목민은 동일한 작업 조건을 보장받아야 하며, 그들의 기술이 의존하는 생산 현장의 동일한 친숙한 크기를 모든 곳에서 보장해야 하는 것 같습니다. .

이 의견은 근본적으로 잘못되었습니다. 곡예사나 요술쟁이의 기술이 서커스 무대의 관습과 얼마나 관련이 없는지, 이러한 관습이 때로는 그들의 기술을 얼마나 방해하는지 이해하는 것만으로도 충분합니다. 사실, 체조 선수나 곡예사, 요술쟁이, 광대 모두 서커스 경기장의 둥근 모양이 절대적으로 필요하지 않습니다. 그들은 여름 정원의 공개 무대나 음악당의 연극 무대에서 서커스 경기장과 마찬가지로 성공적으로 공연합니다. 원의 모양이 필요하지 않다면 직경 13미터의 원은 분명히 필요하지 않을 것입니다.

경기장을 가로질러 늘어진 줄타기의 줄이 13미터로 설계되었다는 반대가 있을 것입니다. 실제로 13m 길이로 설계되었지만 길어질 수도 있고 단축될 수도 있습니다. 공연자의 기술에는 다른 기술이 필요하지 않습니다. 평형사의 장비는 경기장의 크기를 결정하지 않지만 적용됩니다. .

내부에서 균일 한 원으로 경기장을 둘러싸고있는 포식자 우리는 13 미터로 설계되었음을 기억할 것입니다. 실제로는 13미터로 설계되었지만 확장하거나 축소할 수 있습니다. 동물 훈련은 변경되지 않으며 다른 기술이 필요하지 않습니다. 테이머의 소품은 경기장의 크기를 따르지만 이를 유발하지는 않습니다.

현대 서커스의 생산 영역은 곡예, 체조, 저글링, 광대 놀이 또는 길들인 맹수 시연으로 인해 발생하지 않습니다.

누가 이러한 기능을 지시했습니까? 누가 현대 서커스의 전통적인 생산 영역을 생생하게 그리고 그러한 단호함으로 합법화했습니까?

원형 모양은 말 곡예(곡예 승마, Akrobatik zu Pferd)에서 영감을 받았습니다.

주로 질주하는 말 위에 서서 수행하는 승마 곡예사의 레퍼토리는 정사각형이나 타원형으로 펼칠 수 없습니다. 밀기, 모서리, 회전이 없습니다. 균일하고 측정되고 부드러운 달리기가 필요합니다!.. 원과 회전만 필요합니다. 말 곡예사가 자신감을 갖고 말의 움직임을 보장할 수 있습니다. 크로노미터의 과정에서 말에 오르락내리락하는 불꽃놀이로 눈부시게 빛나거나 어떤 장면을 흉내내거나 회전하는 말 위에 서서 저글링을 할 때 말입니다. , 그들은 예상치 못한 밀림과 놀이터 속으로의 추락을 수반하는 움직임의 갑작스런 변화를 더 이상 알아차릴 수 없을 것입니다. 가장 경험이 풍부한 마스터는 직선으로 질주하는 말에 대한 일반적인 운동을 수행할 수 없습니다. 이는 그가 회전하는 데 익숙하기 때문이 아니라 순전히 물리적 법칙에 따라 수행됩니다. 승마 곡예 훈련을 위한 이유가 없는 것은 아닙니다. , 작은 원형 경기장이 경마장에 울타리로 둘러싸여 있습니다. 영향을 받는 좁은 둘레 원심력회전할 때 말의 몸이 중앙을 향해 눈에 띄게 기울어지므로 곡예사가 균형을 유지하는 데 가장 좋습니다.

그러나 경기장의 크기가 훨씬 작으면 눈에도 좋지 않을 뿐만 아니라 아티스트에게도 기술적으로 어려울 수 있으며, 이 경우 제작 공간은 극도로 제한됩니다.

불편하고 더 큰 크기: 그런데 서커스 경기장의 관습은 소위 샹브리에르(서커스 전문 용어로 인해 불구가 된 프랑스 샹브리에르)라고 불리는 경기장 채찍의 영향도 받습니다.

경기장에서 체임미에는 오케스트라의 지휘봉과 거의 같은 역할을 한다고 말할 수 있습니다. 물론 재앙은 주로 재앙이지만 훈련과 승마에서는 곡예 공연그는 또한 매우 중요한 서비스 역할을 맡고 있습니다. 말 훈련을 하는 동안 챔버리는 동물 그룹이 복잡한 형태 전환이나 템포 변화를 기억하고 무릎을 꿇고, 방향을 바꾸고, 8자 모양으로 돌고, 양육하는 데 익숙해지는 조절된 신호의 중요성을 획득합니다. 승마 곡예 행위에서 체임미에의 주요 임무는 곡예사 라이더가 작업하는 동안 동물의 회전을 절대적으로 정확하게 유지하는 것입니다. 훈련을 거의 받지 않은 어린 말은 항상 올바른 라인을 유지하고 오랫동안 연습한 속도로 고르게 걸을 수는 없습니다. 원에서 벗어나거나 템포가 변경되면 말에 영향을 미칠 수단이 박탈되고 하나 또는 다른 트릭에 집중하면서 조직적으로 반응할 수 없는 말 위에 서서 수행하는 승마 곡예사의 작업이 필연적으로 파괴됩니다. 균형을 유지하기 위해 다른 방법이 필요한 즉각적인 변화 방식입니다.

말의 올바른 회전에 대한 통제는 챔버리에와 함께 말 마스터에게 맡겨집니다. 승마 곡예사가 공연하는 동안 경기장 중앙에는 항상 말의 대가가 챔미에와 함께 채찍 샤프트를 말의 앞쪽 안쪽 어깨로 향하게 하고 진행 상황을 주의 깊게 모니터링합니다.

동물이 "속도 유지"를 멈추자 마자 말의 주인은 챔버리의 끝 부분을 가볍게 만지거나 전문적인 용어로 "말을 만지는 것"(프랑스어 toucher에서-만지기)으로 실수를 즉시 수정합니다. , 만지다). Chamberriere를 사용한 음영은 일종의 예술이므로 지금은 다루지 않을 것입니다. 여기서는 승마 곡예 쇼, 챔버리에 및 현대 서커스 생산 지역 간의 연결을 설정하기만 하면 됩니다. 말한 바에 따르면, 체임미어는 경기장 중앙에 있을 때 샤프트 끝이 장벽에 있는 말에 자유롭게 닿을 수 있을 정도로 길이가 길어야 한다는 것이 분명합니다. 결과적으로, 챔버리에의 샤프트는 경기장 둘레 직경에서 트레이너가 뻗은 팔 길이를 뺀 직경의 절반, 즉 최대 5.5미터가 되어야 합니다.

다른 소규모 전문 생산 요구 사항과 상호 작용하여 이러한 관례는 직경 13미터의 일정한 원을 결정합니다.

현대 서커스 경기장의 직경은 13미터 또는 13.5미터입니다. 13.5미터 크기는 일반적으로 꽤 자주 발견되지만, 우리는 앞으로도 "13"이라는 숫자로 작업할 수 있습니다. 현실과 큰 차이는 없지만 전체 값은 전체 값보다 기억하기 더 쉽습니다. 분수 하나.

장벽은 평균 신장의 4살짜리 아이가 앞발굽으로 그 위에 서서 경기장 주위로 뒷다리를 계속 움직일 수 있을 정도의 높이여야 하며, 말이 그 장벽을 따라 걸을 수 있을 정도의 너비여야 합니다. 미끄러지지 않고 느린 트로트. 이것은 평균 높이가 0.5미터이고 너비가 1/3미터입니다.

모든 비밀은 물리학 법칙에 있습니다

서커스에서는 놀랍도록 능숙한 줄타기와 줄타기를 자주 볼 수 있습니다.

훈련된 동물들조차도 코에 화려한 공을 물고 있는 능력으로 우리를 놀라게 합니다. 어쩌면 요점은 그들이 몇 가지 비밀을 알고 있다는 것일까요?

그리고 모든 비밀은 물리학 법칙에 있습니다!

서커스 트릭의 비밀:

– 질주하는 말의 쿠데타, "심연" 위로 오토바이 비행 – 움직임의 관성;

– 팽팽한 밧줄에 부채를 들고 춤을 추고 손에 긴 장대를 들고 걷기, 공 저글링(바다사자), 앞다리에 서기(고양이) – 안정된 균형, 무게 중심, 균형;

– 곡예사(스로업 보드 위), 체조 선수(수평 철봉 또는 고르지 못한 철봉 위)의 부드러운 매트에 착지 – 운동량 보존의 법칙(충격의 힘이 작을수록 곡예사의 접촉 시간이 길어집니다) 그가 떨어지는 표면에);

- 대포에서 발사되는 "발사체"의 비행 - 중력의 영향을 받는 움직임

– 곡예사 공중제비 – 회전 운동의 역학 및 역학;

- 환상주의자들의 속임수 - 빛의 반사와 굴절의 법칙

– 공을 가지고 있는 곰 하키 – 슬라이딩 이론

– 광대는 젖음과 젖지 않음 현상을 반복합니다.

그래서 팽팽한 밧줄이나 철사를 따라 걸을 때 줄타기 보행자들은 대개 양팔을 양쪽으로 벌리고 균형을 잡고 걷는데, 좌우로 흔들리는 것이 확연히 눈에 띕니다.

작가는 한걸음 한걸음을 지탱할 때마다 몸의 무게중심을 지지대 위에 세우려고 노력한다.

긴 막대를 손에 쥐고 균형을 유지하는 것이 더 쉽습니다. 줄타기 선수는 막대를 왼쪽이나 오른쪽으로 늘림으로써 무게 중심을 지지대 바로 위에 유지할 수 있습니다.

저글러는 일반적으로 이마에 장착되는 긴 수직 막대를 어떻게 잡습니까?

그는 계속해서 한 방향 또는 다른 방향으로 움직이며 기둥의 무게 중심을 지지점과 동일한 수직으로 조정합니다.

사실 자전거 타는 사람도 균형을 유지하려고 할 때 똑같은 일을 합니다. 자전거 타는 기술은 핸들바를 올바른 방향으로 돌리는 능력에 있습니다! 자세히 보면

부드러운 땅에 자전거 바퀴가 남긴 흔적을 보면 상대적으로

뒷바퀴의 직선 트랙은 앞바퀴의 감기 트랙과 교차합니다. 추락이 시작되면 자전거 운전자는 핸들바를 돌리고 자전거는 다시 자전거 운전자의 무게 중심 아래로 "들어갑니다".

당신과 나를 기쁘게 하기 위해 서커스 공연자들은 또 어떤 트릭을 사용합니까? 몸의 무게중심을 받침점 아래로 낮추면 쉽게 유지되는 안정된 균형상태가 생긴다는 사실, 알고 계셨나요? 이것은 지식이 풍부한 서커스 공연자들이 무게추(예: 케이블에 매달기)를 양쪽의 수평 기둥(밸런서)에 부착하여 기둥을 가진 사람의 공통 무게 중심이 지지대 아래에 있도록 사용하는 것입니다. 그게 다야!

평형

두 다리(그리고 한쪽 다리)로 단단히 서려면 간단한 법칙만 따르면 됩니다. 무게 중심의 수직 투영은 지지 영역 내부에 있어야 합니다. 피사의 사탑이 무너지지 않는 이유는 여전히 이 법칙을 따르고 있기 때문이다(땅에 묻혀 있기 때문에 조금 깨질 수도 있다). 사람의 무게 중심이 이동하여 지지 영역을 벗어나면 넘어지지 않기 위해 사람은 넘어져 발을 새로운 위치에 놓아야 합니다. 사진 속의 발레리나는 발끝으로 아주 안정적으로 서 있습니다. 오른쪽 다리. 그리고 무게중심이 지지대 베이스(약 10평방센티미터)를 통과하도록 약간 앞으로 기울어져 거의 수평으로 뻗은 오른팔과 균형을 이룬다. 왼쪽 다리. 무게중심이 높을수록 균형을 유지하기가 더 어려워집니다. 이것이 바로 물병을 머리에 이고 다니는 데 익숙한 소녀들이 그토록 날씬한 이유입니다. 무게 중심에 대해 들어본 적이 없더라도 그들은 매우 곧은 자세를 유지해야 합니다. 반대로, 롤리폴리나 텀블러 같은 장난감은 무게 중심이 낮아 매우 안정적입니다.

지원하다

서커스에서는 한 명의 연기자가 전체 그룹을 지원할 수 있으며 전체 "구조"의 무게 중심이 지원 영역 내부를 통과하도록 약간의 균형을 유지할 수 있습니다. 발레 댄서가 한 명 이상의 파트너를 붙잡아야 하는 경우는 거의 없습니다. 따라서 그는 다양한 지지대 아래에서 안정성을 쉽게 유지하여 공통 무게 중심이 항상 발 바로 위에 위치하도록 합니다.

밸런스 워크

줄타기꾼이 서커스 돔 아래를 걷고 있습니다. 아니면 서커스에서 말하는 줄타기 선수도요. "평형주의자"라는 단어는 "균형이 잡혀 있다"는 뜻의 라틴어 "aequilibris"에서 유래되었습니다. 그리고 실제로 줄타기 선수가 무엇을 하든, 어떤 묘기를 수행하든 그의 주요 임무는 균형을 유지하는 것입니다.

여기에 피사의 사탑이 있습니다. 그녀는 이미 크게 기울어졌지만 넘어지지는 않았습니다. 약간의 이동을 통해 서로 위에 배치된 큐브를 사용하여 위치를 모델링해 보겠습니다. 우리 구조가 무너질 때까지 보세요. 각 큐브를 오른쪽으로 조금씩 이동해 보겠습니다. 구조가 무너졌습니다. 어느 시점에 이런 일이 일어났나요?

동시에 몸체의 무게 중심에서 낮아진 수직이 지지 영역의 한계를 넘어섰습니다.

따라서 줄타기 보행기의 임무는 지지 영역, 즉 로프 위의 수직으로 자신의 무게 중심을 유지하는 것입니다. 결국, 균형을 잃은 우리 영웅이 오른쪽으로 떨어지 자마자 그는 즉시 손을 왼쪽으로 움직여 무게 중심을 로프 바로 위에 위치한 지점으로 되돌립니다. 밸런스가 유지되었습니다!

물론 그러한 숙달은 노력을 통해 달성됩니다. 줄타기가 서커스 돔 아래 대중 앞에 나타날 때까지 하루 이상이 지나고 12번 이상의 추락이 일어날 것입니다.

그건 그렇고, 균형을 맞추는 기술의 또 다른 흥미로운 측면이 있습니다. 체육관에서는 예술가 지망생이 비록 자신만만하지는 않지만 조심스럽게 바닥에 놓인 훈련용 빔을 따라 걷고 있습니다. 통나무의 너비는 10cm입니다. 바닥에 누워 있으면 걷는 것이 어렵지 않습니다. 그러나 통나무를 표준 높이 1미터 20센티미터까지 올리면 꽤 무서워집니다.

이제 동일한 통나무가 한 고층 건물의 지붕에서 다른 고층 빌딩의 지붕으로 던져진다고 상상해 보세요. 당신에게 차이가 없다고 주장한다면 분명히 당신은 Jackie Chan입니다. 다른 사람들은 통나무를 밟는 것은 물론이고 지붕 가장자리에도 감히 접근하지 못할 것입니다.

프시케 평범한 사람여기에는 신체의 보호 반응, 즉 사람이 발진 위험을 감수하지 못하게 하는 두려움이 포함됩니다. 그러나 물리학의 관점에서는 아무 것도 변하지 않았으며, 지상이든 높이든 지지 영역의 너비는 변하지 않았습니다. 물론, 이 두려움은 당신이 어려운 트릭을 수행하는 것을 방해합니다.

그렇기 때문에 일일 훈련초보 체조 선수는 또한 두려움을 억제하고 고소공포증을 두려워하지 않도록 스스로 훈련합니다.

균형은 주요 서커스 장르 중 하나입니다. 바닥이나 다양한 기구 위에서 불안정한 신체 자세로 균형을 유지하는 기술을 보여주는 예술가들의 단독 및 그룹 공연을 결합합니다. 발달된 감각사람들은 민속 게임, 스포츠, 대회 등의 작업을 수행할 때 항상 균형이 필요했으며 이후 부서가 성장했습니다. 예술의 종류. 고대 동양 국가의 과일 따는 사람들은 작업에 대나무 장대를 사용했는데 그들 중 한 명이 올라갔습니다. 장대가 짧으면 힘이 센 동료가 장대를 들어 올리고 균형을 맞추며 채집하는 사람의 허리띠를 잡았습니다. 이러한 노동 기술에서 eq 기술의 첫 번째 기초를 볼 수 있습니다. 농어와 함께. 역사가들에 따르면 고대 중국 줄타기의 전신은 황마에서 밧줄을 짜는 법을 배운 장인이었습니다. 그들은 힘을 시험하면서 나무나 기둥 사이에 밧줄을 늘어놓고 그 위에 서서 뛰어내렸습니다. 시간이 지남에 따라 이것은 견습생들 사이에서 일종의 게임으로 바뀌었습니다. 누가 밧줄에 더 오래 머물 수 있는지, 누가 감히 춤을 추는지, 누가 두려워하지 않는지 높은 고도. 가장 능숙하고 용감한 사람들이 교수에게 줄타기 걷기를 공개적으로 시연했습니다. 일하다. 줄타기 기술은 고대 세계에서 높은 평가를 받았습니다. 아리스토파네스는 관객들이 줄타기 공연을 보기 위해 극장을 떠나고 있었기 때문에 한때 연극을 두 번 중단해야 했다고 불평했습니다. 16~17세기 책의 여백 그림에서. 로프 댄서의 공연 레퍼토리에는 느슨한 로프의 트릭이 나타 났으며, 그로부터 코드 드 셔틀 체조 선수와 프리 와이어의 줄타기 워커 기술이 이후에 형성된 것으로 알려져 있습니다. 그리스 역사가 크세노폰(Xenophon)은 물레를 탄 최초의 줄타기 보행기에 관해 이야기했습니다. 구르는 바퀴의 가장자리에 서서 시러큐스의 예술가는 시를 낭송했습니다. 옛날부터 예술가들이 물구나무서기와 물구나무서기를 하는 공연의 이미지가 내려왔습니다. 아리스토파네스는 고대 예술가들이 땅에 놓인 검 사이에서 뾰족한 부분을 위로 향하게 놓고 물구나무서며 능숙하게 춤을 췄다고 기록했습니다. 고대 예술가들도 E. on a ball에 익숙했습니다. 모스크바 역사박물관에는 로마 깃발(서기 2세기)이 소장되어 있는데, 그 깃발에는 구르는 공 위에서 균형을 잡고 있는 빅토리아 여신의 모습이 금으로 수놓아져 있습니다. 기둥을 이용한 줄타기 공연은 키예프 성 소피아 대성당의 프레스코화(11세기)에 묘사되어 있습니다. 방정식. 기둥과 많은 인도 및 터키 미니어처에 묘사되어 있습니다. 사기에서. 18 세기 많은 공정한 공연자들이 서커스의 지붕 아래에 있으며 그 순간부터 E. 장르의 새로운 품종 형성이 눈에 띄게 가속화됩니다. 40대 19 세기 서커스 경기장에서는 독립된 사다리 위에 수많은 줄타기 워커들이 나타납니다. 1854년에 중국 예술가들이 유럽에 와서 관객들에게 동등한 원작을 소개했습니다. 의자와 이에 상응하는 피라미드에. 발바닥에 균형이 잡힌 사다리(소위 다리 사다리). 70년대 19 세기 일본 예술가들은 유럽인들에게도 동등한 모습을 보여주었습니다. 기울어진 밧줄에 E. 대나무 기둥에. 1860 년에 American K. Washington은 무광택 공중 그네라고 불리는 가중 플랫 크로스바가있는 사다리꼴 (해외에서는 "워싱턴 공중 그네"라고 함)이라는 새로운 평형 장치를 발명했습니다. 최초의 사이클리스트 피겨 스케이터 N. Kaufman은 80년대 서커스 경기장에 등장했습니다. 19 세기 1927년 브라질 예술가 Vasnes는 줄타기 릴에 대한 독창적인 작품을 선보입니다. 안에 현대 서커스형성된 다음 유형해당 장르: 수동, 밧줄 위(단단함, 기울어짐, 탄력 있음), 공 위, 사다리 위(자립형, 발, 과도기), 횃대 위, 와이어 위(단단함, 느슨함), 무광택 사다리 위, 릴, 자전거(이륜차, 외발자전거, 자전거 바퀴). 줄타기 선수는 긴 막대 균형 장치를 사용하여 팔의 움직임을 사용하여 균형을 유지합니다. 늘어진 철사 위의 평형자는 다리의 근육적 노력을 통해 균형을 이루고, 이를 통해 철사 위의 지지점을 몸의 무게 중심과 일치시키려고 합니다. 이 욕구는 특정 기능모든 줄타기 워커의 작업에서. 이는 수행자가 물구나무서기 또는 머리받침대에서 균형을 유지하는 수동 균형 동작에서 가장 명확하게 나타납니다. 이 유형의 개발 eq. 트릭의 눈에 띄는 복잡성과 새로운 소품의 사용으로 표현되었습니다. 러시아 줄타기 선수 M. Egorov와 V. Volzhansky는 죽마 위에서 복잡한 자세를 취한 최초의 선수였습니다. 특히 한 팔로 서서 죽마 위에서 점프하는 모습이 인상적이었습니다. V. Yakovlev는 독립형 사다리의 수직에서 물구나무서기를 수행한 최초의 사람이었습니다. V. Arzumanov는 롤러의 머리 받침대에 있는 경사 로프에서 하강을 수행했습니다. N. Noskova는 공 위에 손을 얹고 천천히 슬라이드를 타고 경기장으로 굴러갔습니다. 종종 예술가들은 수작업으로 등가물을 연결하여 작품을 만듭니다. 다른 장르의 트릭을 사용합니다. Shulyakovsky 형제는 지팡이 위에서 외팔 스탠드를 수행하고 자유로운 손으로 공 3개를 던져 바닥에 쳤습니다. 또 다른 트릭은 머리를 서로 마주보며 서서 한 명은 탬버린을 들고, 다른 한 명은 탬버린을 향해 3개의 공을 폭포처럼 던졌습니다. Yakovlev는 수동 균형 동작과 트램폴린에서의 곡예 점프, V. Golovin 및 V. Stekan을 파워 곡예와 결합했습니다. L. Osinsky는 수동 균형 행위 예술의 방향인 새로운 예술의 창시자가 되었으며 이를 "고무" 요소와 결합하고 안무의 가소성으로 표현했습니다. 그의 추종자들로부터 훌륭한 성공베로나와 몬테카를로 O. Izosimov에서 열린 국제 대회의 수상자 획득. 균형을 잡는 장비 중 가장 간단한 것은 공입니다(공 참조). 미술 등. 독립된 계단에서의 운동은 저글링 기술과 밀접한 관련이 있습니다. 독립형 사다리 작업에서 가장 큰 성공을 거둔 것은 요술쟁이입니다. 그중에는 L. Ferroni, V. 및 3. Cherniauskas, G. Popovich, V. Koshman 및 P. Koshel, A. Bondarenko, E. Pimonenko가 이끄는 그룹. 독립형 사다리에서 공연하는 줄타기 워커는 덜 일반적입니다. 곡예 묘기, 어깨 기둥, "좁은 손잡이", 아래쪽 머리의 kopfstein 등. 한 쌍의 평형사에서 독립형 사다리에 서있는 Kogut의 파트너는 E를 돌리는 파트너와 이마에 농어의 균형을 맞춥니다. Tselishchev의 훌라후프. 줄타기 선수들이 두 개의 독립형 사다리를 사용하는 방이 있습니다. 작가는 사다리 사이에 서서 그것을 휘두르며 리드미컬하게 계단을 오르며, 때로는 머리 받침대에 서 있는 맨 위의 사람이나 이마에 횃대를 얹은 사람의 균형을 맞추면서 계단을 올라간다. 유사한 스턴트 레퍼토리가 전환 계단의 방에서 줄타기 워커에 의해 수행됩니다. 이 형태로 eq. V. Milva와 A. Dubitsky가 눈에 띄었습니다. br. Miroslavsky, V. 및 S. Voinitsky, Svirin, Petlitsky. 장르의 혁신가는 A. Shimado가 감독한 극단이었습니다. 감독이 만든 오리지널 넘버에요. A. Poleshchuk의 GUTSEI 졸업생을 위한 L. Petlitsky, 두 계단 사이에 공중 그네가 전체 경기장을 가로질러 날아갔고, 바의 아래쪽 바는 어깨, 머리 및 정면 농어의 파트너와 균형을 이루었습니다. P. Shidlovsky는 개폐식 전환 사다리의 독창적인 디자인을 발명하여 파트너와 함께 멋진 트릭을 시연했습니다.

Cord de Volan (프랑스어 corde de volan : corde - 로프, 코드, 로프, Volant - 비행)은 자유롭게 흔들리는 호, 세미 링 형태로 매달린 로프입니다. Cord de parel (프랑스어 corde de peril - 위험한 로프에서 유래)은 예술가가 농어 연습과 유사한 트릭을 수행하는 촘촘하게 늘어난 수직 로프입니다. 상단은 돔에 부착되고 하단은 보조자가 잡아 당깁니다. 보통 한 명의 아티스트가 그곳에서 공연합니다.

Longe (프랑스어 longe - 긴 벨트, 올가미, 로프)는 예술가의 안전을 보장하고 특히 위험한 트릭을 수행할 때 그들을 보호하는 장치입니다. 높은 고도의 방에서는 매달린 라운지가 사용됩니다. 단일 - 긴 케이블이 달린 벨트, 자유 끝이 돔 블록을 통과합니다. 더블 - 두 개의 긴 케이블이 서로 상당한 거리에 있는 두 개의 블록을 통과하는 벨트입니다. 더블 롱은 1902년 러시아에서 L. 마테우스(L. Matheus)의 공중 체조 루틴을 위해 발명되었습니다. Persh (영어 농어 - 기둥, 기둥)는 평형 장치로 길이가 2 ~ 10m 인 나무 또는 금속 기둥입니다. 횃대는 직선형, 굽힘형, 크랭크형, 3단형, 포크형, 공압식 등이 있습니다. 이것은 가장 오래된 서커스 장비 중 하나이며 어릿광대를 비롯한 중세 시대의 떠돌이 배우들이 사용했습니다. 투척판은 점프 곡예 행위를 하는 서커스 장치입니다. 이것은 내구성이 뛰어난 탄성 판금으로 만든 2-3m 길이의 보드로 높이 40-50cm의 금속 스탠드 (말) 중앙에 장착되어 자유롭게 흔들립니다. 접이식 보드의 작동 원리는 고대에서 차용되었습니다. 민속놀이: 도마 곡예사는 보드의 낮은 가장자리에 서고, 파트너(타자)는 보드의 반대쪽 끝으로 점프(바운스)합니다. 던져진 높이뛰기 선수가 공중에서 공연을 펼치고 있습니다. 곡예 연습예를 들어 아래쪽 어깨, 농어 등으로 "온다". 와이어는 서커스 장치입니다. 여러 가지 유형이 있습니다. 단단하고 길이가 9-11m이고 두 받침대 사이에 늘어져 있고 느슨합니다. 두 마스트 사이에 강화 된 8m 케이블, 이중, 삼중 와이어 - 평행하게 늘어진 케이블입니다. 와이어에 대한 최초의 정보는 와이어 위에서 춤을 추던 1782년으로 거슬러 올라갑니다. 19세기 30년대부터 이 발사체는 서커스 프로그램에서 중요한 위치를 차지하기 시작했습니다. 가이즈는 서커스 장비 및 장비(마스트, 가로 막대, 사다리)를 연결하는 케이블입니다. 넷은 숫자를 행할 때 사고를 예방하기 위한 장치이다. 공중 체조. 밧줄로 짠. 공중 그네 - 공중 체조 장치로, 수직 케이블에 높이 매달린 수평 금속 크로스바입니다. 그녀는 19세기 50년대 서커스에 출연했습니다. 베이글(Bagel)은 곡예사를 위한 서커스 소품이다. 코르크와 폴리스티렌 폼으로 만들어졌으며 연주자의 머리에 꼭 맞도록 오목한 부분이 있는 스티어링 휠 모양의 펠트입니다. 아크로바틱 공연에서 머리를 맞대고 자세(headstand)를 할 때 안정성을 유지하기 위해 사용되며, 아래쪽 머리에 위쪽 머리를 받쳐주는 역할을 합니다. 칫솔은 각 아티스트를 위해 개별적으로 제작된(정확히 구강 구성에 따라) 공중 체조 운동을 위한 장치입니다. 체조 선수는 칫솔을 입에 물고 매달린 채 묘기를 선보입니다. 서커스에서는 이를 '치과 행위'라고 부릅니다. 치과 기술은 오랫동안 이빨로 엄청난 무게를 들어 올리는 서커스 선수들의 레퍼토리였습니다. 1634년에 궁수 페트루시카 이반 고로데츠(Petrushka Ivan-Gorodets)는 "통나무를 이빨에 물고 다니는" 방식으로 차르를 즐겁게 했습니다.

얼음 위의 서커스

밝은 축제 공연에서는 아티스트들이 스케이트를 타고 다양한 장르의 공연을 선보입니다. 얼음 플랫폼공연 참가자들에게 새로운 기술의 개발, 새로운 기술의 숙달뿐만 아니라 새로운 형태의 숫자 표현도 요구되었습니다. 이곳 얼음으로 뒤덮인 화려한 조명의 경기장에서 그들은 시연을 펼칩니다. 곡예 점프- 뒤로 공중제비 3회, 아라비안 공중제비 1회, 뒤로 뒤집기와 함께 그림 점프, 여기에서는 빠른 동작으로 수평 막대에서 곡예 높이뛰기가 수행됩니다. 또 다른 오리지널 곡 - 복잡한 트럼펫 솔로와 결합된 곡 피겨 스케이팅. 트릭의 상단과 함께 농어 스케이트의 비정상적인 균형. 아이스 아레나에서 완전히 새로운 페인트를 샀어요 가장 오래된 종저글링과 같은 서커스 예술. 예를 들어, 횃불을 능숙하게 던지면 그 빛이 어두운 거울 표면에 반사됩니다. 얼음 - 광경정말 매혹적입니다. 뮤지컬 괴짜들은 위험할 정도로 미끄러운 무대에서 막간 공연을 펼치며 공연에 유쾌한 애니메이션을 선사합니다. 훈련받은 곰들도 스케이트를 타고 열정적으로 하키 시연을 펼쳤습니다. 이 흥미로운 매력으로 인해 상당수의 다른 원래 숫자가 통합되었습니다. 서커스에서의 스케이팅은 장르의 경계를 넓히고 공연자들의 창의적 역량을 키워주는 데 도움을 주었습니다. 한 무리의 흥미로운 순간또한 물 위의 서커스 매혹적인 광경도 포함되어 있습니다.

그리고 얼음 위의 서커스에는 물리학 법칙이 없지 않습니다. 스케이터의 회전, 회전 속도의 조정은 각운동량 보존의 법칙에 기초합니다.

각운동량 보존의 법칙에 따르면 스케이트 + 스케이터 시스템의 내부 힘은 시스템의 전체 각운동량을 어떤 식으로든 변경할 수 없습니다. 스케이터가 손을 회전축에 더 가까이 가져가면 이때 시스템의 각속도가 증가하는 것이 관찰됩니다. 손이 회전축에 접근하면 스케이터가 이 축을 기준으로 시스템의 관성 모멘트를 일정량 감소시키기 때문에 이는 이해할 수 있습니다. 따라서 각운동량을 보존하려면 각속도의 증가가 필요하며 이는 회전에서 관찰됩니다.

'얼음 위의 서커스'와 '물 위의 서커스'는 새로운 형태다. 서커스 공연. 그들의 엄청난 성공은 대담하고 생산적인 창의적인 탐색의 결과입니다.

새로운 형태가 끊임없이 탄생하는 과정에서 장르가 개선되고 풍부해집니다. 이것이 우리나라의 서커스 예술이 영원히 젊게 남아 있는 이유입니다.

볼켄슈타인 V.S. 물리학의 일반 과정에 대한 문제 모음./ Volkenshtein V.S. .-SpetsLit, 상트페테르부르크, 2002.- 327p.

소개

서커스의 심장은 경기장이다

모든 비밀은 물리학 법칙에 있습니다

결론

소개

서커스란 무엇입니까?

대중적인 믿음과는 달리, 이 예술은 비교적 최근에 나타났습니다. 구성이 다양하며 창립자인 Philip Astley가 태어나기 오래 전에 존재했던 요소들로 구성되어 있습니다.

서커스 공연은 직경 12~13미터의 원형 경기장에서 진행됩니다. 프로그램에는 확실히 승마 공연(이것이 바로 경기장이 필요한 이유입니다), 곡예사, 줄타기 선수, 저글러의 공연이 포함되어야 합니다. 광대의 존재도 바람직하다(연극에 웃음보다 더 좋은 배경은 없다). 훈련된 동물도 경기장에 등장하지만 반드시 그럴 필요는 없습니다. 서커스는 말과 경기장 없이는 상상할 수 없습니다. 둘 다 이 예술의 주요 특징입니다. 그들이 없는 곳에서는 서커스가 아닌 버라이어티 쇼를 다루고 있습니다. 연극과 뮤직홀, 오페라와 카바레를 혼동하는 사람은 없습니다.

서커스는 예술 중에서 특별한 위치를 차지합니다. 서커스는 시각 예술(언어 장벽을 두려워하지 않음)이자 보편적(모든 대중이 접근할 수 있음)입니다.

때때로 사람들은 서커스가 아이들을 위한 오락이라고 말합니다. 이것은 완전히 거짓입니다. 다섯 살짜리 아이가 성인 관중과 같은 방식으로, 심지어는 정교한 관중으로서 곡예사의 용감함을 감상할 수 없다는 것은 의심의 여지가 없습니다. 한편, 그러한 관중이 존재하며 많은 사람들이 있습니다. 일반적으로 생각되는 것보다 더 많은 것들이 있습니다! 또 다른 사실은 사실입니다. 온 가족과 함께 서커스에 갈 수 있으며 모두가 즐거움을 누릴 수 있으며 요즘에는 그러한 오락이 매우 드뭅니다.

오늘날 서커스는 인기를 다시 얻고 있습니다. 아마도 다른 유형의 안경이 결국 인위적으로 관객을 지치게 만들었기 때문일 것입니다. 반면 서커스 돔 아래에는 헌신, 용감함, 인내, 노력, 많은 볼거리를 아끼지 않고 아름다움을 창조하려는 열망이 있습니다. 화려함의 예술. 이 모든 지속적인 가치는 이제 톱밥이 흩뿌려진 경기장에서만 발견될 수 있습니다.

나는 또한 서커스를 좋아합니다. 그리고 저는 어릴 때부터 이 숫자의 비밀에 관심이 많았습니다. 매우 연약한 체조 선수가 어떻게 어깨에 여러 개를 더 들고 동시에 몇 미터 높이의 로프 위에 있을 수 있습니까? 이 서투른 곰들이 어떻게 코에 깨지기 쉬운 판을 돌릴 수 있는지. 그리고 이것들은 어떻게, 왜 오랫동안물리학을 공부하기 전까지 나를 괴롭혔어요…

내 프로젝트의 목표예제를 사용하여 물리 법칙을 보다 심층적으로 연구합니다. 서커스 공연. 연구대상서커스 트릭이에요.

서커스의 심장은 경기장이다.

서커스에는 개별적인 기술 장치가 없을 수도 있고, 연극 무대나 수영장도 없을 수도 있고, 휴대용 캔버스 텐트나 기념비적인 고정실에 수용될 수도 있지만 경기장 없이는 상상할 수 없습니다. 현대 서커스의 필수 생산 지역.

그렇다면 현대 서커스 제작 지역의 관습은 누가 지시했습니까?

현대 서커스의 생산 영역은 곡예, 체조, 저글링, 광대 놀이 또는 길들인 맹수 시연으로 인해 발생하지 않습니다.

누가 이러한 기능을 지시했습니까? 누가 현대 서커스의 전통적인 생산 영역을 생생하게 그리고 그러한 단호함으로 합법화했습니까?

원형 모양은 말 곡예(곡예 승마, Akrobatik zu Pferd)에서 영감을 받았습니다.

주로 질주하는 말 위에 서서 수행하는 승마 곡예사의 레퍼토리는 정사각형이나 타원형으로 펼칠 수 없습니다. 밀기, 모서리, 회전이 없습니다. 균일하고 측정되고 부드러운 달리기가 필요합니다!.. 원과 회전만 필요합니다. 말 곡예사가 자신감을 갖고 말의 움직임을 보장할 수 있습니다. 크로노미터의 과정에서 말에 오르락내리락하는 불꽃놀이로 눈부시게 빛나거나 어떤 장면을 흉내내거나 회전하는 말 위에 서서 저글링을 할 때 말입니다. , 그들은 예상치 못한 밀림과 놀이터 속으로의 추락을 수반하는 움직임의 갑작스런 변화를 더 이상 알아차릴 수 없을 것입니다. 가장 경험이 풍부한 마스터는 직선으로 질주하는 말에 대한 일반적인 운동을 수행할 수 없습니다. 이는 그가 회전하는 데 익숙하기 때문이 아니라 순전히 물리적 법칙에 따라 수행됩니다. 승마 곡예 훈련을 위한 이유가 없는 것은 아닙니다. , 작은 원형 경기장이 경마장에 울타리로 둘러싸여 있습니다. 좁은 원은 원심력의 영향을 받아 회전할 때 말의 몸이 중심을 향해 눈에 띄게 기울어지게 하여 곡예사가 균형을 유지하는 데 가장 유리합니다.

더 큰 크기도 불편합니다. 그런데 서커스 경기장의 관습은 소위 샹브리에르(서커스 전문 용어로 불구가 된 프랑스 샹브리에르)라고 불리는 경기장 채찍의 영향을 받습니다.

경기장에서 체임미에는 오케스트라의 지휘봉과 거의 같은 역할을 한다고 말할 수 있습니다. 물론 스컬지는 무엇보다도 스컬지이지만 훈련과 승마 곡예 공연에서는 매우 중요한 서비스 역할도 합니다. 말 훈련을 하는 동안 챔버리는 동물 그룹이 복잡한 형태 전환이나 템포 변화를 기억하고 무릎을 꿇고, 방향을 바꾸고, 8자 모양으로 돌고, 양육하는 데 익숙해지는 조절된 신호의 중요성을 획득합니다. 승마 곡예 행위에서 체임미에의 주요 임무는 곡예사 라이더가 작업하는 동안 동물의 회전을 절대적으로 정확하게 유지하는 것입니다. 훈련을 거의 받지 않은 어린 말은 항상 올바른 라인을 유지하고 오랫동안 연습한 속도로 고르게 걸을 수는 없습니다. 원에서 벗어나거나 템포가 변경되면 말에 영향을 미칠 수단이 박탈되고 하나 또는 다른 트릭에 집중하면서 조직적으로 반응할 수 없는 말 위에 서서 수행하는 승마 곡예사의 작업이 필연적으로 파괴됩니다. 균형을 유지하기 위해 다른 방법이 필요한 즉각적인 변화 방식입니다. 말의 올바른 회전에 대한 통제는 챔버리에와 함께 말 마스터에게 맡겨집니다. 승마 곡예사가 공연하는 동안 경기장 중앙에는 항상 말의 대가가 챔미에와 함께 채찍 샤프트를 말의 앞쪽 안쪽 어깨로 향하게 하고 진행 상황을 주의 깊게 모니터링합니다.

다른 소규모 전문 생산 요구 사항과 상호 작용하여 이러한 관례는 직경 13미터의 일정한 원을 결정합니다.

모든 비밀은 물리학 법칙에 있습니다

서커스에서는 놀랍도록 능숙한 줄타기와 줄타기를 자주 볼 수 있습니다.

훈련된 동물들조차도 코에 화려한 공을 물고 있는 능력으로 우리를 놀라게 합니다. 어쩌면 요점은 그들이 몇 가지 비밀을 알고 있다는 것일까요?

그리고 모든 비밀은 물리학 법칙에 있습니다!

서커스 트릭의 비밀:

– 질주하는 말의 쿠데타, "심연" 위로 오토바이 비행 – 움직임의 관성;

- 환상주의자들의 속임수 - 빛의 반사와 굴절의 법칙

– 광대는 젖음과 젖지 않음 현상을 반복합니다.

작가는 한걸음 한걸음을 지탱할 때마다 몸의 무게중심을 지지대 위에 세우려고 노력한다.

저글러는 일반적으로 이마에 장착되는 긴 수직 막대를 어떻게 잡습니까?

그는 계속해서 한 방향 또는 다른 방향으로 움직이며 기둥의 무게 중심을 지지점과 동일한 수직으로 조정합니다.

부드러운 땅에 자전거 바퀴가 남긴 흔적을 보면 상대적으로

평형

두 다리(그리고 한쪽 다리)로 단단히 서려면 간단한 법칙만 따르면 됩니다. 무게 중심의 수직 투영은 지지 영역 내부에 있어야 합니다. 피사의 사탑이 무너지지 않는 이유는 여전히 이 법칙을 따르고 있기 때문이다(땅에 묻혀 있기 때문에 조금 깨질 수도 있다). 사람의 무게 중심이 이동하여 지지 영역을 벗어나면 넘어지지 않기 위해 사람은 넘어져 발을 새로운 위치에 놓아야 합니다. 사진 속 발레리나는 오른발 발가락으로 아주 안정적으로 서 있다. 그리고 무게 중심이 지지대 바닥 (약 10 평방 cm)을 통과하도록 약간 앞으로 기울어 져 거의 수평으로 뻗은 오른쪽 팔과 왼쪽 다리의 균형을 유지합니다. 무게중심이 높을수록 균형을 유지하기가 더 어려워집니다. 이것이 바로 물병을 머리에 이고 다니는 데 익숙한 소녀들이 그토록 날씬한 이유입니다. 무게 중심에 대해 들어본 적이 없더라도 그들은 매우 곧은 자세를 유지해야 합니다. 반대로, 롤리폴리나 텀블러 같은 장난감은 무게 중심이 낮아 매우 안정적입니다.

지원하다

밸런스 워크

동시에 몸체의 무게 중심에서 낮아진 수직이 지지 영역의 한계를 넘어섰습니다.

평범한 사람의 정신에는 신체의 보호 반응, 즉 두려움이 포함되어 있어 사람이 성급한 위험을 감수하지 못하게 됩니다. 그러나 물리학의 관점에서는 아무 것도 변하지 않았으며, 지상이든 높이든 지지 영역의 너비는 변하지 않았습니다. 물론, 이 두려움은 당신이 어려운 트릭을 수행하는 것을 방해합니다.

따라서 매일의 훈련을 통해 초보 체조 선수는 두려움을 억제하고 고소를 두려워하지 않도록 스스로 훈련합니다.

균형은 주요 서커스 장르 중 하나입니다. 바닥이나 다양한 기구 위에서 불안정한 신체 자세로 균형을 유지하는 기술을 보여주는 예술가들의 단독 및 그룹 공연을 결합합니다. 사람들은 민속 게임, 스포츠 및 경쟁에서 일부 작업을 수행할 때 항상 균형 감각이 필요했으며 나중에 부서가 성장했습니다. 예술의 종류. 고대 동양 국가의 과일 따는 사람들은 작업에 대나무 장대를 사용했는데 그들 중 한 명이 올라갔습니다. 장대가 짧으면 힘이 센 동료가 장대를 들어 올리고 균형을 맞추며 채집하는 사람의 허리띠를 잡았습니다. 이러한 노동 기술에서 eq 기술의 첫 번째 기초를 볼 수 있습니다. 농어와 함께. 역사가들에 따르면 고대 중국 줄타기의 전신은 황마에서 밧줄을 짜는 법을 배운 장인이었습니다. 그들은 힘을 시험하면서 나무나 기둥 사이에 밧줄을 늘어놓고 그 위에 서서 뛰어내렸습니다. 시간이 지남에 따라 이것은 견습생들 사이에서 일종의 게임으로 바뀌었습니다. 누가 밧줄에 더 오래 머물 수 있는지, 누가 감히 춤을 추는지, 누가 큰 높이에서 춤을 추는 것을 두려워하지 않는지. 가장 능숙하고 용감한 사람들이 교수에게 줄타기 걷기를 공개적으로 시연했습니다. 일하다. 줄타기 기술은 고대 세계에서 높은 평가를 받았습니다. 아리스토파네스는 관객들이 줄타기 공연을 보기 위해 극장을 떠나고 있었기 때문에 한때 연극을 두 번 중단해야 했다고 불평했습니다. 16~17세기 책의 여백 그림에서. 로프 댄서의 공연 레퍼토리에는 느슨한 로프의 트릭이 나타 났으며, 그로부터 코드 드 셔틀 체조 선수와 프리 와이어의 줄타기 워커 기술이 이후에 형성된 것으로 알려져 있습니다. 그리스 역사가 크세노폰(Xenophon)은 물레를 탄 최초의 줄타기 보행기에 관해 이야기했습니다. 구르는 바퀴의 가장자리에 서서 시러큐스의 예술가는 시를 낭송했습니다. 옛날부터 예술가들이 물구나무서기와 물구나무서기를 하는 공연의 이미지가 내려왔습니다. 아리스토파네스는 고대 예술가들이 땅에 놓인 검 사이에서 뾰족한 부분을 위로 향하게 놓고 물구나무서며 능숙하게 춤을 췄다고 기록했습니다. 고대 예술가들도 E. on a ball에 익숙했습니다. 모스크바 역사박물관에는 로마 깃발(서기 2세기)이 소장되어 있는데, 그 깃발에는 구르는 공 위에서 균형을 잡고 있는 빅토리아 여신의 모습이 금으로 수놓아져 있습니다. 기둥을 이용한 줄타기 공연은 키예프 성 소피아 대성당의 프레스코화(11세기)에 묘사되어 있습니다. 방정식. 기둥과 많은 인도 및 터키 미니어처에 묘사되어 있습니다. 사기에서. 18 세기 많은 공정한 공연자들이 서커스의 지붕 아래에서 자신을 발견하고 그 순간부터 E 장르의 새로운 품종이 형성됩니다. 눈에 띄게 빨라집니다. 40대 19 세기 서커스 경기장에서는 독립된 사다리 위에 수많은 줄타기 워커들이 나타납니다. 1854년에 중국 예술가들이 유럽에 와서 관객들에게 동등한 원작을 소개했습니다. 의자와 이에 상응하는 피라미드에. 발바닥에 균형이 잡힌 사다리(소위 다리 사다리). 70년대 19 세기 일본 예술가들은 유럽인들에게도 동등한 모습을 보여주었습니다. 기울어진 밧줄에 E. 대나무 기둥에. 1860 년에 American K. Washington은 무광택 공중 그네라고 불리는 가중 플랫 크로스바가있는 사다리꼴 (해외에서는 "워싱턴 공중 그네"라고 함)이라는 새로운 평형 장치를 발명했습니다. 최초의 사이클리스트 피겨 스케이터 N. Kaufman은 80년대 서커스 경기장에 등장했습니다. 19 세기 1927년 브라질 예술가 Vasnes는 줄타기 릴에 대한 독창적인 작품을 선보입니다. 현대 서커스에서는 수동, 로프(단단함, 경사, 탄력성), 공, 사다리(자립형, 발, 과도기), 농어, 등가의 유형이 형성되었습니다. 와이어(단단하고 느슨함), 무광택 사다리, 릴, 자전거(이륜차, 외발자전거, 자전거 바퀴). 줄타기 선수는 긴 막대 균형 장치를 사용하여 팔의 움직임을 사용하여 균형을 유지합니다. 늘어진 철사 위의 평형자는 다리의 근육적 노력을 통해 균형을 이루고, 이를 통해 철사 위의 지지점을 몸의 무게 중심과 일치시키려고 합니다. 이러한 욕구는 모든 줄타기 워커의 작업에서 나타나는 특별한 특징입니다. 이는 연주자가 물구나무서기나 머리받침기에서 균형을 유지하는 수동 평형에서 가장 명확하게 나타납니다. 이 유형의 개발 eq. 트릭의 눈에 띄는 복잡성과 새로운 소품의 사용으로 표현되었습니다. 러시아 줄타기 선수 M. Egorov와 V. Volzhansky는 죽마 위에서 복잡한 자세를 취한 최초의 선수였습니다. 특히 한 팔로 서서 죽마 위에서 점프하는 모습이 인상적이었습니다. V. Yakovlev는 독립형 사다리의 수직에서 물구나무서기를 수행한 최초의 사람이었습니다. V. Arzumanov는 롤러의 머리 받침대에 있는 경사 로프에서 하강을 수행했습니다. N. Noskova는 공 위에 손을 얹고 천천히 슬라이드를 타고 경기장으로 굴러갔습니다. 종종 예술가들은 수작업으로 등가물을 연결하여 작품을 만듭니다. 다른 장르의 트릭을 사용합니다. Shulyakovsky 형제는 지팡이 위에서 외팔 스탠드를 수행하고 자유로운 손으로 공 3개를 던져 바닥에 쳤습니다. 또 다른 트릭은 머리를 서로 마주보며 서서 한 명은 탬버린을 들고, 다른 한 명은 탬버린을 향해 3개의 공을 폭포처럼 던졌습니다. Yakovlev는 수동 균형 동작과 곡예를 결합했으며 V. Golovin 및 V. 유리 - 파워 곡예 포함. L. Osinsky는 수동 균형 행위 예술의 방향인 새로운 예술의 창시자가 되었으며 이를 "고무" 요소와 결합하고 안무의 가소성으로 표현했습니다. 그의 추종자 중에는 베로나와 몬테카를로 국제 콩쿠르의 수상자 O. Izosimov가 큰 성공을 거두었습니다. 균형을 잡는 장비 중 가장 간단한 것은 공입니다(공 참조). 미술 등. 독립된 계단에서의 운동은 저글링 기술과 밀접한 관련이 있습니다. 독립형 사다리 작업에서 가장 큰 성공을 거둔 것은 요술쟁이입니다. 그중에는 L. Ferroni, V. 및 3. Cherniauskas, G. Popovich, V. Koshman 및 P. Koshel, A. Bondarenko, E. Pimonenko가 이끄는 그룹. 독립형 사다리, 어깨 기둥, "좁은 손", 바닥 머리의 코프스타인 등에서 곡예 스턴트를 수행하는 평형사 수는 덜 일반적입니다. 평형사 한 쌍에서 독립형 사다리 위에 서있는 파트너인 코헛(Kohut)은 E. Tselishcheva는 훌라후프를 돌리는 파트너와 함께 이마에 횃대를 놓고 균형을 이루고 있습니다. 줄타기 선수들이 두 개의 독립형 사다리를 사용하는 방이 있습니다. 작가는 사다리 사이에 서서 그것을 휘두르며 리드미컬하게 계단을 오르며, 때로는 머리 받침대에 서 있는 맨 위의 사람이나 이마에 횃대를 얹은 사람의 균형을 맞추면서 계단을 올라간다. 유사한 스턴트 레퍼토리가 전환 계단의 방에서 줄타기 워커에 의해 수행됩니다. 이 형태로 eq. V. Milva와 A. Dubitsky가 눈에 띄었습니다. br. Miroslavsky, V. 및 S. Voinitsky, Svirin, Petlitsky. 장르의 혁신가는 A. Shimado가 감독한 극단이었습니다. 감독이 만든 오리지널 넘버에요. A. Poleshchuk의 GUTSEI 졸업생을 위한 L. Petlitsky, 두 계단 사이에 공중 그네가 전체 경기장을 가로질러 날아갔고, 바의 아래쪽 바는 어깨, 머리 및 정면 농어의 파트너와 균형을 이루었습니다. P. Shidlovsky는 개폐식 전환 사다리의 독창적인 디자인을 발명하여 파트너와 함께 멋진 트릭을 시연했습니다.

G. Fedin은 전환 사다리에서 수직 기둥을 오르고 파트너의 머리와 이마에서 균형을 맞추는 줄타기 워커의 전형적인 독창적인 작업을 보여주었습니다. 롤러 위에서 움직이는 계단의 새로운 디자인은 N. Chumakov에 의해 발명되었습니다. 조수는 운전대를 사용하여 그녀를 수직 자세로 균형을 유지했습니다. eq의 진행. 아래쪽이 발바닥으로 균형을 이루는 다리 사다리를 사용하여 위쪽 파트너 수를 늘리는 길을 따랐습니다. 상위 2위는 루리치(Lurich) 예술가 수에서 처음으로 등장했고, 3위는 30대 예술가 로스베르(Rothbert) 수에서 처음 등장했다. 2개로 구성된 피라미드의 독특한 균형을 보여주었습니다.

발 계단. E. Milaev는 5명의 파트너가 동시에 트릭을 수행하는 사다리의 균형을 맞췄습니다. 그는 eq를 결합한 세계 최초의 사람이었습니다. 전환 계단 트릭을 사용하여 도보 계단에. 특별한 종류의 장르 eq. 서커스 피겨 스케이터들이 자전거를 타고 선보인 모습 다양한 디자인, 피겨 라이딩과 아크로바틱 퍼포먼스를 선보입니다. 트릭 (Vartanovs. Alexandrovs, Moreno, Poldi, Asmus). eq 개발에 중요한 역할을 합니다. 국내 줄타기 워커가 Pershas와 대결했습니다. 20대에는 J. Bachman은 먼저 정면을 2개로 균형을 맞춘 다음 위쪽 3개로 균형을 맞췄습니다. 농어를 이용한 독창적인 기술의 놀라운 발명가는 A. Shirai였습니다. 그는 죽마 위에 서서 어깨 농어의 균형을 맞춘 최초의 사람이었습니다. R. Manukyan은 4명의 파트너가 있는 정면 농어와 예술가가 회전하는 3개의 Ren 바퀴가 있는 농어의 균형을 맞췄습니다. 평형사인 Frantsuzovs는 서커스에서 처음으로 2개의 정면 동작으로 구성된 복잡한 이중 균형을 수행했습니다. Polovnevs는 대나무 공중 곡예사의 트릭을 Persh로 옮겼습니다. L. Kostyuk는 장르에서 자신의 방향을 찾아 독특한 트릭을 보여주었습니다. 70~80년대 eq의 예술을 풍요롭게 한 예술가 은하계의 국내 서커스에 등장한 것으로 표시됩니다. 농어와 함께. 그중에는 정면 농어를 사용하여 삼중 균형을 수행한 예술가 Sarach; V. Shabaev가 운전했습니다. 이륜차경기장 주위에 전체 원을 그리며 이마에 있는 파트너와 깃털의 균형을 맞춥니다. Stetsenko의 아티스트는 eq를 결합했습니다. 높이뛰기 곡예를 사용하는 농어 위에서 Odintsov 평형주의자들은 "떨어지는" 농어를 사용하여 놀라운 트릭을 시연했습니다. 국내 서커스의 줄타기 예술도 다양한 형태로 유명합니다. 30대 네트 위의 공중 줄타기 선수인 Svirins와 Tarasovs는 당연한 성공을 거두었습니다. 그들은 복잡한 곡예를 로프로 옮기는 최초의 사람들이었습니다. 트릭. 다른 방향 eq. 우즈벡, 다그, 아제르바이잔, 아르메니아가 로프에 대표되었습니다. 예술가. 그들의 예술은 민족의 조화로운 흐름으로 구별됩니다. 전통과 현대 트릭 솔루션 ( "Tsovkra", Abakarovs, Tashkenbaevs, Gadzhikurbanovs, Alikhanovs, Mednikovs). 예술의 혁명. 밧줄 위에서는 트릭과 구성이 독특한 매력을 만들어낸 V. Volzhansky가 공연했습니다. 그의 혁신적인 아이디어는 현대 줄타기 선수들의 작업에 큰 영향을 미쳤습니다. 줄타기 선수 M. Ivanov는 또한 파트너와 정면 동작의 균형을 맞춘 최초의 혁신가였습니다. 외국 서커스에서는 줄타기나 그물 없이 고지대에서 위험한 작업을 선보이는 줄타기가 널리 보급되었습니다. 조국에서 공연자에게 독점성, 용기 및 높은 기술을 요구하는 eq. 예술의 이러한 방향. 서커스는 Vasitaev 예술가가 대표합니다. 더 겸손한 성과가 증가했습니다. Eq의 예술가. 밧줄에. 여기서 L. Boytsov와 K. Medzhidov의 이름을 지정할 수 있습니다. eq.에서 완전히 독특한 현상. M. Koch와 Z. Koch 자매의 매력을 보여줍니다. 전통적인 로프를 원래의 타원 모양 장치인 "Giant Semaphore"로 변형한 것입니다. 줄타기의 균형 잡기 기술이 줄타기와 유사한 줄타기 동작은 다양한 형태를 띠는 것이 특징입니다. 이 유형의 E.에서 주목할만한 성공은 Rosetti, Koch, Kurzyamov 및 Zhirnov에 의해 달성되었습니다. 그리고 프리 와이어에서 평형주의자는 스윙, 한 팔 물구나무서기, 코프슈타인, 와이어를 굴러가는 자전거 바퀴 페달의 물구나무서기 균형을 포함하는 물구나무서기를 수행합니다.

밸런서, 밸런스 로드(프랑스 밸런서에서 - 밸런스까지) - 줄타기 보행기가 균형을 유지하는 데 사용되는 길이 3~5m의 기둥(또는 두랄루민 파이프)입니다. 이미 알고 있듯이 높이뛰기는 높이뛰기가 날아가는 공중 그네입니다. 로프는 균형을 잡는 행위로 수평 또는 경사 위치에 촘촘하게 늘어진 케이블입니다. 줄타기를 하는 예술가는 줄타기를 하는 사람이다. 이 예술은 다음에서 시작되었습니다. 고대 이집트. 하지만 각 나라마다 고유한 특성이 있었습니다. 예를 들어, 고대 로마줄타기 선수들은 수영장이나 강 위에서 정확한 양궁을 시연한 뒤 물 속으로 화려한 점프를 하며 공연을 마무리했습니다. 중국 줄타기꾼들은 밧줄에 칼을 꽂고 단검을 위로 고정한 채 춤을 추었습니다. 19세기 말, 줄타기 선수들은 템스강, 센느강, 네바강, 나이아가라폭포, 이마트라폭포 등을 여러 번 횡단했습니다.

Longe (프랑스어 longe - 긴 벨트, 올가미, 로프)는 예술가의 안전을 보장하고 특히 위험한 트릭을 수행할 때 그들을 보호하는 장치입니다. 높은 고도의 방에서는 매달린 라운지가 사용됩니다. 단일 - 긴 케이블이 달린 벨트, 자유 끝이 돔 블록을 통과합니다. 더블 - 두 개의 긴 케이블이 서로 상당한 거리에 있는 두 개의 블록을 통과하는 벨트입니다. 더블 롱은 1902년 러시아에서 L. 마테우스(L. Matheus)의 공중 체조 루틴을 위해 발명되었습니다. Persh (영어 농어 - 기둥, 기둥)는 평형 장치로 길이가 2 ~ 10m 인 나무 또는 금속 기둥입니다. 횃대는 직선형, 굽힘형, 크랭크형, 3단형, 포크형, 공압식 등이 있습니다. 이것은 가장 오래된 서커스 장비 중 하나이며 어릿광대를 비롯한 중세 시대의 떠돌이 배우들이 사용했습니다. 투척판은 점프 곡예 행위를 하는 서커스 장치입니다. 이것은 내구성이 뛰어난 탄성 판금으로 만든 2-3m 길이의 보드로 높이 40-50cm의 금속 스탠드 (말) 중앙에 장착되어 자유롭게 흔들립니다. 플립 보드의 작동 원리는 고대 민속 게임에서 차용되었습니다. 곡예사-볼터는 보드의 낮은 가장자리에 서 있고 파트너(타자)는 보드의 반대쪽 끝(비트) 위로 점프합니다. 던진 높이 뛰기는 공중에서 곡예 운동을 수행하고 예를 들어 아래쪽 어깨, 농어 등으로 "온다". 와이어는 서커스 장치입니다. 여러 가지 유형이 있습니다. 단단하고 길이가 9-11m이고 두 받침대 사이에 늘어져 있고 느슨합니다. 두 마스트 사이에 강화 된 8m 케이블, 이중, 삼중 와이어 - 평행하게 늘어진 케이블입니다. 와이어에 대한 최초의 정보는 와이어 위에서 춤을 추던 1782년으로 거슬러 올라갑니다. 19세기 30년대부터 이 발사체는 서커스 프로그램에서 중요한 위치를 차지하기 시작했습니다. 가이즈는 서커스 장비 및 장비(마스트, 가로 막대, 사다리)를 연결하는 케이블입니다. 네트란 공중체조 동작 시 사고를 예방하기 위한 장치이다. 밧줄로 짠. 공중 그네 - 공중 체조 장치로, 수직 케이블에 높이 매달린 수평 금속 크로스바입니다. 그녀는 19세기 50년대 서커스에 출연했습니다. 베이글(Bagel)은 곡예사를 위한 서커스 소품이다. 코르크와 폴리스티렌 폼으로 만들어졌으며 연주자의 머리에 꼭 맞도록 오목한 부분이 있는 스티어링 휠 모양의 펠트입니다. 아크로바틱 공연에서 머리를 맞대고 자세(headstand)를 할 때 안정성을 유지하기 위해 사용되며, 아래쪽 머리에 위쪽 머리를 받쳐주는 역할을 합니다. 칫솔은 각 아티스트를 위해 개별적으로 제작된(정확히 구강 구성에 따라) 공중 체조 운동을 위한 장치입니다. 체조 선수는 칫솔을 입에 물고 매달린 채 묘기를 선보입니다. 서커스에서는 이를 '치과 행위'라고 부릅니다. 치과 기술은 오랫동안 이빨로 엄청난 무게를 들어 올리는 서커스 선수들의 레퍼토리였습니다. 1634년에 궁수 페트루시카 이반 고로데츠(Petrushka Ivan-Gorodets)는 "통나무를 이빨에 물고 다니는" 방식으로 차르를 즐겁게 했습니다.

얼음 위의 서커스

밝은 축제 공연에서는 아티스트들이 스케이트를 타고 다양한 장르의 공연을 선보입니다. 아이스 플랫폼에서는 공연 참가자에게 새로운 기술을 익히고 새로운 기술을 익히는 것뿐만 아니라 새로운 형태의 숫자 표현도 요구했습니다. 이곳에서는 눈부시게 빛나는 얼음 경기장에서 곡예 점프가 시연됩니다(세 번의 뒤로 공중제비, 아라비안 공중제비 및 피겨 점프가 포함된 뒤쪽 공중제비). 여기에서는 빠른 동작으로 수평 막대 위에서 곡예 높이뛰기가 수행됩니다. 또 다른 오리지널 넘버는 피겨 스케이팅과 결합된 복잡한 트럼펫 솔로입니다. 트릭의 상단과 함께 농어 스케이트의 비정상적인 균형. 저글링과 같은 고대 형태의 서커스 예술은 얼음 경기장에서 완전히 새로운 색상을 얻었습니다. 예를 들어, 능숙하게 던진 횃불의 빛이 거울처럼 어두워진 얼음 표면에 반사되는 모습은 정말 매혹적인 광경입니다. 뮤지컬 괴짜들은 위험할 정도로 미끄러운 무대에서 막간 공연을 펼치며 공연에 유쾌한 애니메이션을 선사합니다. 훈련받은 곰들도 스케이트를 타고 열정적으로 하키 시연을 펼쳤습니다. 이 흥미로운 매력으로 인해 상당수의 다른 원래 숫자가 통합되었습니다. 서커스에서의 스케이팅은 장르의 경계를 넓히고 공연자들의 창의적 역량을 키워주는 데 도움을 주었습니다. 물 위의 서커스 광상에는 흥미로운 순간도 많이 포함되어 있습니다.

그리고 얼음 위의 서커스에는 물리학 법칙이 없지 않습니다. 스케이터의 회전, 회전 속도의 조정은 각운동량 보존의 법칙에 기초합니다.

'얼음 위의 서커스'와 '물 위의 서커스'는 새로운 형태의 서커스 공연이다. 그들의 엄청난 성공은 대담하고 생산적인 창의적인 탐색의 결과입니다.

새로운 형태가 끊임없이 탄생하는 과정에서 장르가 개선되고 풍부해집니다. 이것이 우리나라의 서커스 예술이 영원히 젊게 남아 있는 이유입니다.

결론

불이 꺼지고, 여기 빛나는 양복을 입은 그녀가 여러분 앞에 있습니다... 이것은 무엇입니까? 기적, 동화, 신비! 어른과 아이의 놀란 눈빛도 서커스다. 그리고 저는 계속해서 이렇게 말하고 싶습니다. “서커스를 사랑하고 서커스에 더 자주 와서 긴장을 풀고 기적을 만나세요! 서커스는 화려한 날아다니는 공이고, 이들은 말굽을 굽히는 독재자들입니다. 예술가 표트르 크라브첸코(Pyotr Kravchenko)는 얼마나 큰 무게를 유난히 쉽게 들어 올리는지. 청중에게는 쉬워 보일 뿐이지만 실제로는 거대하고 힘들고 많은 시간이 걸리는 작업이며 힘든 훈련입니다. 그리고 전체 공연은 서커스 무대에서 당신을 웃게 만드는 유난히 재능 있는 광대입니다. 그의 눈에서는 눈물이 시냇물처럼 흐르고, 비눗방울이 그 주위를 날아다닌다... 예, 서커스는 홀 전체가 얼어붙을 때 큰 꼭대기 아래에서 대담하게 점프하는 것, 청중의 뜨거운 박수에 관한 것, 그리고 죽은 침묵 후에, 그것은 대략 공중에서 공중제비를 하는 곡예사에게 박수를 보냅니다.

어떤 아이에게 서커스가 없던 시절이 있었다고 말하면 그 아이는 당신을 거짓말쟁이로 여길 것입니다. 서커스는 모든 사람에게 너무나 사랑받고, 그와 관련된 전설과 마법이 너무 많아서 항상 존재하지 않았다는 것을 믿기 어렵습니다.

서커스 공연이 끝나고 서커스가 불을 끄지만 당신은 홀을 떠나고 싶지 않습니다. 그는 수천 명의 관중에게 몇 번이나 목숨을 걸고 행복하고 즐겁고 독특한 시간을 보냈습니다! 예, 서커스는 행복뿐만 아니라 기쁨뿐만 아니라 힘, 손재주, 웃음도 아닙니다. 서커스는 힘들고 힘든 일입니다. 제 말을 믿으세요. 승리로 가는 길은 매우 험난합니다. 그러므로 서커스를 사랑하고 서커스에 더 자주 오십시오! 그래서 진짜 서커스에 들어가서 아티스트들과 함께 행복한 순간을 경험하고 싶어요.